Οι 10 πιο επιθυμητοί αγνοούμενοι πίνακες στον κόσμο

Πίνακας περιεχομένων:

Οι 10 πιο επιθυμητοί αγνοούμενοι πίνακες στον κόσμο
Οι 10 πιο επιθυμητοί αγνοούμενοι πίνακες στον κόσμο
Anonim

Όταν η Μονά Λίζα κλέφθηκε από το Μουσείο του Λούβρου στο Παρίσι το 1911, η κλοπή προκάλεσε μια διεθνή αίσθηση. Κρύβοντας σε μια ντουλάπα με σκούπα μέχρι να κλείσει το μουσείο, ο εργαζόμενος στο Λούβρο, Vincenzo Peruggia, έσπρωξε τη ζωγραφική, αφήνοντας μόνο τέσσερις σιδερένιες μανταλάκια στους τοίχους. Δύο χρόνια αργότερα, ο κλέφτης και ο πίνακας ανακτήθηκαν και η ζωγραφική επέστρεψε στο μουσείο το 1914. Ωστόσο, πολλά φημισμένα κλεμμένα έργα τέχνης δεν έχουν ακόμη βρεθεί και η τύχη τους παραμένει μυστήριο. Εδώ είναι ένας κατάλογος των πιο διάσημων ελλειπόμενων έργων ζωγραφικής στον κόσμο.

Λουλούδια παπαρούνας | Βίνσεντ Βαν Γκογκ

Ζωγραφισμένο από τον Vincent Van Gogh, τα λουλούδια παπαρούνας (επίσης γνωστά ως αγγεία και λουλούδια) κλέφθηκαν από το μουσείο του Mohamed Mahmoud Khalil στο Κάιρο τον Αύγουστο του 2010. Η ζωγραφική απεικονίζει κίτρινα και κόκκινα λουλούδια παπαρούνας σε σκούρο φόντο και είναι μικρού μεγέθους, 65 x 54 εκατοστά. Πιστεύεται ότι ο Van Gogh ζωγράφισε αυτό το έργο τρία χρόνια πριν από την αυτοκτονία του και ότι δημιουργήθηκε από τον θαυμασμό του Βαν Γκογκ για τον Adolphe Monticelli. Με εκτιμώμενη αξία 50 εκατομμυρίων δολαρίων, δεν αποτελεί έκπληξη το γεγονός ότι η ζωγραφική είχε ως στόχο τους κλέφτες. Η ληστεία το 2010 δεν ήταν η πρώτη φορά που η ζωγραφική είχε αρπαχθεί. κλέφθηκε από το ίδιο μουσείο τον Ιούνιο του 1977. Μετά από μια εκτενή αναζήτηση, βρέθηκε δέκα χρόνια αργότερα στο Κουβέιτ. Λίγες ώρες μετά τη δεύτερη κλοπή το 2010, οι Αιγύπτιοι αξιωματούχοι και η αστυνομία πίστευαν ότι ανακάλυψαν τη ζωγραφική στο Διεθνές Αεροδρόμιο του Καΐρου όταν δύο ύποπτοι επιχείρησαν να επιβιβαστούν σε αεροπλάνο στην Ιταλία. Ωστόσο, αυτό το προβάδισμα αποδείχθηκε λανθασμένο και η θέση του πίνακα είναι ακόμα άγνωστη.

Vincent Van Gogh, λουλούδια παπαρούνας, c1886 © Chimino / WikiCommons

Image
Image

Le Pigeon aux Petits Pois Πάμπλο Πικάσο

Ζωγραφισμένο το 1911, ο Le Pigeon aux Petits Pois του Pablo Picasso έγινε ο στόχος για μια μεγάλη ληστεία τέχνης τον Μάιο του 2010. Πιάστηκε μαζί με άλλα τέσσερα αριστουργήματα, η ζωγραφική του Picasso κλέφθηκε από το Musée d'Art Moderne de la Ville de Παρίσι. Και τα πέντε έργα έχουν εκτιμώμενη αξία 100 εκατ. Ευρώ. Αυτό που ήταν ασυνήθιστο για αυτή την κλοπή ήταν ότι διεξήχθη από ένα άτομο αντί μιας συμμορίας κλεφτών και όλα όσα βρέθηκαν στη σκηνή του εγκλήματος ήταν ένα σπασμένο λουκέτο και ένα ενιαίο θρυμματισμένο παράθυρο. Οι ίδιοι οι πίνακες αφαιρέθηκαν επίσης από τα πλαίσια τους αντί να κοπούν. Το 2011, ένας άνδρας που δήλωσε ότι είχε ρίξει τη ζωγραφική σε ένα δοχείο απορριμμάτων μετά την κλοπή καταδικάστηκε για τη ληστεία. Ωστόσο, η αξιοπιστία αυτής της ιστορίας είναι αμφίβολη και η ζωγραφική είναι ακόμα χαμένη.

Η Συναυλία | Johannes Vermeer

Ζωγραφισμένο από τον Johannes Vermeer το 1664 και απεικονίζοντας μια ατμόσφαιρα σκηνής ενός άνδρα και δύο γυναικών που ερμηνεύουν τη μουσική, η Συναυλία ήταν μέρος μιας μεγάλης καλλιτεχνικής ληστείας που έλαβε χώρα το 1990 στο μουσείο Gardener του Isabella Stewart. Τον Μάρτιο του ίδιου έτους, μια ομάδα κλέφτων μπήκε στο μουσείο ντυμένο ως αστυνομία της Βοστόνης και ισχυρίστηκε ότι ανταποκρίνονταν σε μια κλήση. Οι κλέφτες έκλεψαν συνολικά 13 έργα ζωγραφικής, συμπεριλαμβανομένου του διάσημου έργου του Vermeer. Η εκτιμώμενη αξία της ζωγραφικής είναι 200 ​​εκατομμύρια δολάρια. ως αποτέλεσμα, κατέχει το ρεκόρ για τα πιο πολύτιμα και ανεπανάληπτα έργα τέχνης στον κόσμο. Δεν είναι η πρώτη φορά που τα ίχνη της ζωγραφικής είναι άγνωστα. Η ζωγραφική πωλήθηκε στο Άμστερνταμ το 1696 και δεν επανεμφανίστηκε για πάνω από 100 χρόνια. Αγοράστηκε από την Isabella Stewart Gardner το 1892 στο Παρίσι για $ 5.000 και εκτέθηκε στο μουσείο το 1903.

Joannes Vermeer, Η Συναυλία, c1664 © Sailko / WikiCommons

Image

Η Θύελλα στη Θάλασσα της Γαλιλαίας Rembrandt van Rijn

Μια άλλη ζωγραφική που χτυπήθηκε με την ίδια ληστεία όπως και ο Βερμερ ήταν η Θύελλα της Θάλασσας της Γαλιλαίας από τον Rembrandt van Rijn. Αυτή η ζωγραφική πιστεύεται ότι είναι το μοναδικό θαλάσσιο τοπίο του Rembrandt. Απεικονίζει τον Ιησού και το θαύμα της ηρεμίας της Θάλασσας της Γαλιλαίας από το Ευαγγέλιο του Μάρκου. Βαμμένο το 1633, η ζωγραφική είναι επίσης ένα από τα πιο πολύτιμα έργα τέχνης που λείπουν στον κόσμο. Έχουν υπάρξει πρόσφατες εξελίξεις σχετικά με την κλοπή. Το 2013, το FBI ισχυρίστηκε ότι γνώριζαν τους ενόχους του εγκλήματος και ότι η κλοπή πραγματοποιήθηκε από μια συμμορία παρά από ένα άτομο. Ωστόσο, από τότε δεν έχουν υπάρξει άλλες ανακοινώσεις σχετικά με την υπόθεση. Υπάρχει ανταμοιβή αξίας 5 εκατομμυρίων δολαρίων για πληροφορίες σχετικά με τη ληστεία. Το μουσείο εξακολουθεί να εμφανίζει τα κενά πλαίσια των κλεμμένων ζωγραφιών.

Rembrandt, Η Θύελλα στη Θάλασσα της Γαλιλαίας, 1633 (c) Aavindraa / WikiCommons

Image

Γέννηση με τον Άγιο Φραγκίσκο και τον Στ. Λόρενς | Caravaggio

Ένας από τους πιο παραγωγικούς καλλιτέχνες στην ιστορία, τα έργα του Caravaggio είναι από τα πιο πολύτιμα στον κόσμο, και ως εκ τούτου, υπήρξαν πολλές προσπάθειες από κλέφτες για να τους κλέψουν. Μια επιτυχημένη κλοπή συνέβη το 1969 όταν η Γεννήσεως με τον Άγιο Φραγκίσκο και τον Αγίου Λαυρεντίου (γνωστή και ως Η Προσκύνηση) λήφθηκε από το Oratory του San Lorenzo στο Παλέρμο της Σικελίας. Η ζωγραφική κρεμασμένη πάνω από το βωμό και είχε σχεδόν έξι τετραγωνικά μέτρα σε μέγεθος. Ο κλέφτης πρέπει να έχει αφαιρέσει τη ζωγραφική από το πλαίσιο λόγω του μεγέθους του. Το Ορατόριο λεηλατήθηκε επίσης από άλλα έργα τέχνης, πολύτιμα ξύλα και έπιπλα με ένθετο μαργαριτάρι. Η τοποθεσία του Caravaggio είναι ακόμα άγνωστη μέχρι σήμερα. Πιστεύεται ότι η τοπική σικελική μαφία πραγματοποίησε την κλοπή, αλλά αυτό είναι μόνο η κερδοσκοπία. Φημολογείται επίσης ότι η ζωγραφική είναι κρυμμένη στο εξωτερικό ή ότι καταστράφηκε κατά τη διάρκεια της κλοπής ή κατά τη διάρκεια του σεισμού του 1980.

Caravaggio, Γέννηση με τον Άγιο Φραγκίσκο και τον Στ. Λόρενς, c1600 (c) WikiCommons

Image

Οι δίκαιοι δικαστές | Jan van Eyck

Κλεμμένο το 1934, οι Just Judges του Jan van Eyck (επίσης γνωστοί ως οι δίκαιοι δικαστές) ήταν ένα μέρος μιας έκθεσης στον καθεδρικό ναό του Saint Bavo στη Γάνδη του Βελγίου. Ήταν μέρος της λατρείας του λατρευτικού κεραμιδιού που δημιούργησε ο Jan van Eyck μεταξύ 1426 και 1432. Το πάνελ, το οποίο επίσης πιστεύεται ότι έχει ζωγραφιστεί από τον αδελφό του Hubert van Eyck, θεωρείται ότι απεικονίζει αρκετές σύγχρονες μορφές, καθώς και πορτρέτα του ίδιου του Ιάν και του Hubert van Eyck. Παραδόξως, οι Ακριβείς Δικαστές ήταν το μόνο μέρος του άλμπουτς των 12 πάνελ που τραβήχτηκε. Επιπλέον, αντικαταστάθηκε από ένα σημείωμα που έγραφε «Έλαβε από τη Γερμανία με τη Συνθήκη των Βερσαλλιών», η οποία γράφτηκε στα γαλλικά. Κατά τη διάρκεια του επόμενου έτους, ανταλλάχθηκαν πολλές τυχαίες σημειώσεις και επιστολές μεταξύ της βελγικής κυβέρνησης και του υποτιθέμενου κλέφτη, ενός φανταχτού τοπικού πολιτικού που ονομάζεται Arsène Goedertier. Στο κρεβάτι του θανάτου, ο κλέφτης ισχυριζόταν ότι ήξερε τη θέση της ζωγραφικής αλλά ότι έβγαζε το μυστικό στον τάφο του. Μέχρι σήμερα, η θέση της ζωγραφικής είναι ακόμα άγνωστη, αν και έχει υποθέσει ότι έχει καταστραφεί. Η ομάδα αντικαταστάθηκε το 1945 από τον Βέλγο αντιγράφων Jef Van der Veken, ο οποίος εφάρμοσε ένα στρώμα κεριού στο αντίγραφο για να βεβαιωθεί ότι αναμειγνύεται με το altarpiece.

Jan Van Eyck, οι δίκαιοι δικαστές (φωτογραφία), c1426 (c) WikiCommons / 1Veertje

Image

Πορτρέτο ενός νεαρού άνδρα Ραφαήλ

Χτυπημένος από τους Ναζί στην Πολωνία, το πορτρέτο ενός νεαρού άνδρα πιστεύεται ότι έχει δημιουργηθεί από τον Raphael γύρω στο 1513. Συχνά αναφέρεται ως ένας από τους σημαντικότερους αγνοούμενους πίνακες από τον Δεύτερο Παγκόσμιο Πόλεμο. Αν και το θέμα αμφισβητείται, θεωρείται γενικά αυτοπροσωπογραφία του Ραφαήλ, καθώς τα χαρακτηριστικά του προσώπου είναι παρόμοια με αυτά που απεικονίζονται στην αυτοπροσωπογραφία του στη ζωγραφική Η Σχολή της Αθήνας. Το πορτραίτο δείχνει έναν νεαρό άνδρα γεμάτο αυτοπεποίθηση και ντυμένο, που απεικονίζεται σε πρώιμο στυλ Mannerist. Το 1939, ο οικογενειακός πατριάρχης Πρίγκιπας Αύγουστος Γζόζεφ Τσαρτόρισκι έσωσε πολλά κομμάτια από το Μουσείο Czartoryski, συμπεριλαμβανομένου του πορτρέτου ενός νεαρού άνδρα. Παρά το γεγονός ότι ήταν κρυμμένο, η συλλογή ανακαλύφθηκε από τη Γκεστάπο. Το πορτραίτο απεστάλη στο Βερολίνο και στη συνέχεια στη Δρέσδη για να γίνει μέλος της συλλογής του Führer στη Λιντς. Η τελευταία παρατήρηση της ζωγραφικής ήταν στην Κρακοβία όταν τοποθετήθηκε στο κάστρο Wawel. Η τρέχουσα τοποθεσία της είναι ακόμα άγνωστη. Το 2012 δημοσιεύθηκε μια ψευδή αναφορά σχετικά με την ανακαλύψη της ζωγραφικής, αλλά σύντομα διαπιστώθηκε ότι ήταν μια φάρσα.

Raphael, Αυτοπροσωπογραφία ενός νεαρού άνδρα, c1510 (c) Algotr / WikiCommons

Image

Charing Cross Bridge, Λονδίνο | Claude Monet

Μεταξύ 1899 και 1904, ο ιμπρεσιονιστής Claude Monet ζωγράφισε τη διάσημη σειρά του Charing Cross Bridge στο Λονδίνο, απεικονίζοντας τη γέφυρα σε διάφορες ώρες της ημέρας και από διαφορετικές απόψεις. Ένας από αυτούς τους πίνακες κλέφθηκε από το Ρότερνταμ ως μέρος της κλοπής του Μουσείου Kunsthal τον Οκτώβριο του 2012. Μετά την κλοπή, μια ομάδα ρουμάνων κλέφτων καταδικάστηκε για το έγκλημα. Ένας από τους διαρρήκτες ισχυρίστηκε ότι η ζωγραφική Monet, καθώς και μερικά άλλα έργα τέχνης που είχαν κλαπεί, καίγονται στη σόμπα της μητέρας του, προκειμένου να κρύψουν οποιαδήποτε ένδειξη κλοπής. Μετά από μια αναζήτηση της σόμπας, εντοπίστηκαν ίχνη χρωστικής, αλλά δεν υπήρχαν αρκετά στερεά στοιχεία που να αποδεικνύουν την απαίτησή της. Ο πίνακας εξακολουθεί να παρατίθεται ως λείπει και η έρευνα συνεχίζεται.

Ανάγνωση κορίτσι σε λευκό και κίτρινο | Ο Henri Matisse

Μέρος της ίδιας ληστείας τέχνης του Ρότερνταμ ήταν η ανάγνωση κοριτσιού σε λευκό και κίτρινο από τον γάλλο καλλιτέχνη Henri Matisse. Βαμμένο το 1919, η ζωγραφική απεικονίζει μια γυναίκα βαθιά στη σκέψη διαβάζοντας ένα βιβλίο, κάθεται δίπλα σε ένα τραπέζι διακοσμημένο με λουλούδια. Η κλοπή αυτού του έργου τέχνης και οι άλλοι που κλέφθηκαν στη ληστεία ήταν μία από τις μεγαλύτερες στην Ολλανδία για πάνω από μια δεκαετία. Οι διαρρήκτες μπήκαν στο μουσείο μέσω εξόδου κινδύνου και έσκαψαν μια σειρά έργων προτού φεύγουν, όλα μέσα σε δύο λεπτά. Η μητέρα ενός από τους κλέφτες ισχυρίζεται επίσης ότι φοβήθηκε μετά τη σύλληψη του γιου της και έτσι έθαψε τα κλεμμένα έργα τέχνης σε ένα εγκαταλελειμμένο σπίτι και ένα νεκροταφείο στο χωριό Caracliu. Αργότερα έσκαψε τα έργα ζωγραφικής και τα έκαψε στη σόμπα της. Η ζωγραφική του Matisse και τα άλλα κλεμμένα έργα αποτελούν μέρος της συλλογής του Triton Foundation.