Ένα μοναδικό ίδρυμα, το STPI είναι γνωστό για την παραγωγή, καθώς και την παρουσίαση, εξαιρετικών έργων σε χαρτί. Η ετήσια ειδική έκθεση του STPI, Zao Wou-Ki: No Boundaries, παρουσιάζει εξαιρετικές εκτυπώσεις, μελάνια και υδατογραφίες που γίνονται από τον αφηρημένο Γάλλο-Κινέζο αφηρημένο ζωγράφο, δάνειο από ιδιωτική συλλογή.
Το Zao Wou-Ki είναι διάσημο για τους πίνακές του που ενώνουν τόσο την Ανατολή όσο και τη Δύση. Ο Zao έφυγε από τη Σαγκάη για το Παρίσι το 1948, εμπορεύοντας παραδοσιακή κινεζική μελάνη για περισσότερο δυτικό στυλ προσέγγισης. Η εικαστική γλώσσα του Zao, που επηρεάζεται από ιστορικά ονόματα όπως οι Cézanne, Matisse και Picasso, καθώς και από τους συνομηλίκους Giacometti, Miró και Michaux, αποτέλεσε μια συνένωση πολιτισμών και μορφών τέχνης, σπάζοντας νέα γήπεδα στη Γαλλία και την Κίνα, ενώ συνέχιζε να ανακαλύπτει τη δική του αισθητική.
Έργα τέχνης του Zao Wou-Ki.
Η ετήσια ειδική έκθεση του STPI χαράζει την εξέλιξή του ως καλλιτέχνης από τη δεκαετία του 1950 έως το 2000 με τη χρονολογική τοποθέτηση του έργου του και την αξιοπρόσεκτη χρήση του κειμένου. Ενώ τα φαινομενικά τυχαία εγκεφαλικά επεισόδια των αφηρημένων ζωγράφων είναι περιστασιακά δύσκολο να χωνέψουν, για εκείνους είτε νέους είτε οικείους στον καλλιτέχνη, το κείμενο είναι μια σαφής και ενημερωτική ανάγνωση. Τα αποσπάσματα από τον Ζάο και τους συνομηλίκους τονίζουν έναν άνθρωπο που ήταν πολύ σεβαστός στην εποχή του και ένας ζωγράφος που σκεφτόταν πραγματικά το έργο του, ανακαλύπτοντας την Ανατολή με μεθόδους της Δύσης.
Zao Wou-Ki, Untitled for Les compagnons dans le jardin από τον René Char Εικόνα © Zao Wou-Ki ProLitteris, Ζυρίχη, 2016
Σύμφωνα με το μέσο επιλογής του Ινστιτούτου Εκτύπωσης, εκτός από μερικούς εξαιρετικούς, τα έργα που εμφανίζονται είναι σε χαρτί. Η ποικιλία δυνατοτήτων με χαρτί είναι αδιανόητη μέχρι να τοποθετηθούν δίπλα-δίπλα. Λιθογραφίες, ακουατίντ χαρακτική, ακουαρέλα και μελάνι - με κάθε μέσο, το Zao προσθέτει μια άλλη διάσταση στο έργο του. Ο θεατής αισθάνεται τίμημα ότι πρέπει να αναλάβει την εξερεύνηση στα βάθη της πρακτικής του, με την ευαισθησία του στην έκθεση μέσα από χρόνια καλλιτεχνικών εργασιών. Όπως δηλώνει, «Οι ζωγραφικοί μου πίνακες αποτελούν δείκτη της συναισθηματικής ζωής μου, διότι μέσα τους αποκάλυψα τα συναισθήματα και την κατάσταση του νου μου χωρίς καθόλου παρεμπόδιση».
Zao Wou-Ki, 25.03.2004, 2004, Λάδι σε καμβά © Zao Wou-Ki ProLitteris, Ζυρίχη, 2016
Κάθε περίοδος έχει μια διακριτή ποιότητα, όμως ποτέ δεν ξεφεύγει από το χαρακτηριστικό ύφος του Zao. Έργα από αργότερα στη ζωή του, στις αρχές του 21ου αιώνα, είναι αισθητά πιο ήσυχα, ίσως και μαλακά. Κομμάτια όπως 25.03.2004 μπορεί να έχουν φωτεινά χρώματα, αλλά οι πινελιές του φαίνεται να εξετάζονται περισσότερο. Η έκθεση επιτρέπει στο χώρο του θεατή να αναλάβει κάθε εργασία και να το εξετάσει, όπως έκανε ο Zao. Μπορεί κανείς να σταθεί πίσω και να θαυμάσει την τέχνη του ως ταξίδι. εντοπίζοντας την άμπωτη και ροή των συναισθημάτων του καθ 'όλη τη διάρκεια της ζωής του μέσω των πινέλων του, τη χρήση του χρώματος και του μέσου.
STPI Η εικόνα προσφέρθηκε από τη STPI
Η ετήσια ειδική έκθεση του STPI φέρνει στη Σιγκαπούρη επιρροή, διάσημους καλλιτέχνες. Αυτό επιτρέπει στους θεατές να μάθουν και να βιώνουν περισσότερο από μια τέτοια εργασία, η οποία μπορεί να λείπει κάπως στην τοπική σκηνή. Παράλληλα με την έκθεση, η γκαλερί και το εργαστήριο διοργανώνουν επίσης σειρά δημόσιων προγραμμάτων, όπως εκδρομές εκθέσεων και συνομιλίες καλλιτεχνών που αξίζει σίγουρα την επίσκεψη. Εκτός από μια τακτική εμπορική γκαλερί, η STPI αποδεικνύει την αφοσίωσή της στη δημόσια εκπαίδευση και την προώθηση των τεχνών στη Σιγκαπούρη, καθιστώντας την ένα πραγματικά εξαιρετικό θεσμό.
