Ο Σαίξπηρ, η πιο γνωστή εξαγωγική λογοτεχνία της Βρετανίας, είχε μια τέτοια επίδραση στην ταυτότητα και τον πολιτισμό μας ότι είναι δύσκολο να προβλέψουμε ένα εναλλακτικό σύμπαν χωρίς την επιρροή του. Ο πολλαπλασιασμός των προσαρμογών και των ερμηνειών είναι αρκετή απόδειξη της πανταχού παρουσίας του, το πιο πρόσφατο είναι το Macbeth του Kurzel. Ωστόσο, πολλά από τα μεγάλα έργα του έχουν επισκιαστεί από κλασικούς όπως ο Hamlet και Romeo και Juliet. Ρίχνουμε μια ματιά σε 10 εξίσου ισχυρές εναλλακτικές λύσεις με τα παλιά σας αγαπημένα.
Αντώνιος και Κλεοπάτρα © Lawrence Alma-Tadema
Ο Αντώνιος και η Κλεοπάτρα πάνω από τον Ιούλιο Καίσαρα
Μια οιονεί συνέχιση του ανεπίλυτου χάους που σημάδεψε το κλείσιμο του Ιούλιου Καίσαρα, του Αντώνιου και της Κλεοπάτρας, αν και σίγουρα πολιτικού χαρακτήρα, έχει πολύ μεγαλύτερη έμφαση στην αγάπη παρά στην πολιτική. Αναφέροντας την ένωση και την ενδεχόμενη κατάρρευση του Μαρκ Αντόνιο, Ρωμαίου πολιτικού, και της Κλεοπάτρας, Βασίλισσας της Αιγύπτου, τα γεγονότα (και οι πολιτικές ίντριγκες) συνωμοτούν για να τους οδηγήσουν στην τραγωδία του αναπόφευκτου διαχωρισμού και του θανάτου. Η πλούσια γλώσσα και η φιλόδοξη κλίμακα (οι σκηνές μεταβάλλονται συνεχώς μεταξύ της Αλεξάνδρειας, της Ρώμης και του Ακτίου) την καθιστούν ένα παιχνίδι επικών διαστάσεων και είναι επίσης μια εκπληκτικά προσεκτική μελέτη της εξουσίας, της κατάκτησης και των σχέσεων φύλου.
Robson & Crane στην "Κωμωδία των Σφαλμάτων" του Σαίξπηρ © Metropolitan Litho. Studio 1879 / Wikimedia
Η κωμωδία των σφαλμάτων κατά τη δωδέκατη νύχτα
Με βάση το Menaechmi του Plautus, η Κωμωδία των Λάθης παίρνει τη συσκευή δόγματος των δίδυμων (και της τροπαίας της λανθασμένης ταυτότητας) και διπλασιάζει τη σύγχυση με τα διπλά δίδυμα! Με βάση την (ελαφρώς μη προβλέψιμη) προϋπόθεση της ύπαρξης δύο ομάδων πανομοιότυπων δίδυμων που διαχωρίστηκαν κατά τη γέννησή τους, η σύγχυση και η αλαζονεία που προκύπτουν όταν και τα δύο δίδυμα σενάρια συμβαίνουν στην ίδια πόλη είναι η κωμωδία χρυσού. Αποκτώντας ένα μεγάλο μέρος του χιούμορ του από σκωτσέζικα σκυλάκια, ακατάστατο punming, και wordplay, η Κωμωδία των Λάθη είναι μια ξεχωριστή νωρίς προσφορά του Σαίξπηρ, που έχει προσαρμοστεί σε όπερα και μουσικό θέατρο.
Ο Joan εξετάζει την κατάσταση στο Henry VI, Μέρος 1 © Henrietta Ward 1871 / Βικιεπιστήμια
Ο Henry VI, Μέρος Ι, πάνω από τον Richard III
Παρόλο που ήταν αυτός ο πόλεμος των τετραργικών των Τριαντάφυλλων, ο οποίος κέρδισε τη φήμη του Σαίξπηρ, μόνο ο Ρίτσαρντς ΙΙΙ των τεσσάρων είναι σωστά γνωστός από τα γενέθλια. Ο Ερρίκος Μέρος Ι μπορεί να μην είναι το καλύτερο ιστορικό παιχνίδι, αλλά παρέχει μια ανεκτίμητη εικόνα των αγγλο-γαλλικών σχέσεων και της σύγχρονης αντίληψης του 100ετούς πολέμου. Η συνέχεια του Henry V (ιστορικά), ο Henry VI Μέρος Ι, αφηγείται την απώλεια γαλλικών εδαφών, διευκολυνόμενη μερικώς από τον κακό Joan La Pucelle (Jeanne d'Arc), καθώς επίσης περιγράφει τις εντάσεις μεταξύ των δυνασικών φατριών. είναι σίγουρα μια ασυνήθιστη εναλλακτική λύση για οποιονδήποτε αμολίστα του Σαίξπηρ!
Η σελίδα τίτλου από τη δεύτερη εκδοχή quarto του Lost Laborer's Lost, που τυπώθηκε το 1631. © Folger Shakespeare Library / Wikicommons
Ο Λόρδος της Αγάπης έχασε το όνειρο της νύχτας του καλοκαιριού
Γεμάτο με εξελιγμένο wordplay, λογοτεχνικές αναφορές και παιδικό χιούμορ, το Lost Labor's Lost έχει πέσει θύμα της δικής του βελτίωσης και έχει απολαύσει λιγότερο φήμη από τους πιο προσιτούς ομολόγους του. Ωστόσο, καθώς είναι μια θαυμάσια ιστορία που αφορά τις προσπάθειες τεσσάρων νεαρών ανδρών για να ορκιστούν την αγάπη, καθώς και τα επακόλουθα ψέματα και σύγχυση που ακολουθούν όταν τελικά σπάσουν τους βραχύβια όρκους τους, αξίζει τον κόπο και την υπομονή του αναγνώστη. Πιο συγκεκριμένα, το Lost Laborer της Αγάπης προσαρμόστηκε σε μια γοητευτική μουσική ταινία από τον Kenneth Branagh, ο οποίος άλλαξε το τοπίο, με μεγάλη επιτυχία, στην Ευρώπη του 1930.
Η εικόνα που εξάγεται από τη σελίδα 183 του τόμου 1 του The Spirit of the Plays of Shakspeare εκτίθεται σε μια σειρά από πλάκες περιγραφής, που απεικονίζουν την ιστορία κάθε παιχνιδιού … Με αναφορές και περιγραφές. LP, από την HOWARD, Frank. Το πρωτότυπο κρατήθηκε και ψηφιοποιήθηκε από τη Βρετανική Βιβλιοθήκη. © Βρετανική Βιβλιοθήκη / Βικιεπιστήμια
Μέτρο για μέτρηση πάνω από πολλά Ado για τίποτα
Φαινομενικά μια κωμωδία για τη διαφθορά και την καθαρότητα, Μέτρο για το Μέτρο είναι μια ελαφρώς ενοχλητική έρευνα της εξουσίας και της κατάχρησης. Όταν ο δούκας εγκαταλείπει τη Βιέννη, αναλαμβάνει την κυβέρνησή του στον περίφημο Πουριτανικό και αυστηρό δικαστή Άντζελο, ο οποίος έχει γνωστές απόψεις για την «αταξία». Οι αρχές του, όμως, καταρρέουν με ενοχλητική ταχύτητα όταν πέφτει σε μεγάλο βαθμό σε σφοδρή επιθυμία με την Ιζαμπέλα και προσφέρει να αθωώσει τον αδελφό της με αντάλλαγμα την παρθενία της. Μια σφοδρή καταδίκη της υποκρισίας και της «δικαιοσύνης», το μέτρο για το μέτρο, παρά τις κωμικές του πινελιές, δεν είναι παρά το χιούμορ στο υποκείμενο μήνυμα του και έχει μεγάλη ισχύ εξαιτίας αυτού.
Μαρίνα τραγουδώντας πριν από τον Περικλή, Πράξη V Σκηνή Ι © Folger Shakespeare Library / WikiCommons
Ο Περικλής πάνω από τη Θύελλα
Παρόλο που θεωρείται "προβληματικό παιχνίδι", ο Περικλής εξακολουθεί να αξίζει τον κόπο να εξερευνήσει, αν και μόνο για το ελαφρώς απίστευτο οικόπεδο! Συνεχίζοντας τα θέματα της θάλασσας και του ναυαγίου που βρέθηκαν σε έργα όπως η δωδέκατη νύχτα και η θύελλα, ο Pericles εντοπίζει τις αποτυχίες και τις επιτυχίες του επώνυμου πρωταγωνιστή του, ο οποίος προορίζεται να υποφέρει και να γιορτάσει σε ίσα μέρη μέσω της συνεχούς ροής στις περιουσίες του - κοντά στον θάνατο, καταφέρνει να κερδίσει ένα βασίλειο, μόνο για να χάσει την αγαπημένη του σύζυγο και τελικά ξανασυνδεθεί με την οικογένειά του. Έτσι, ο Pericles είναι μια ευχάριστη «κωμωδία» με μια μεγάλη δόση του φανταστικού.
Richard II, όπως παίζεται από τον Ben Whishaw στο The Hollow Crown του 2012 © BBC 2012
Ο Ρίτσαρντς ΙΙ για τον Χένρι Β
Πολλοί γνωρίζουν και αγαπούν την εκρηκτική ενέργεια του Henry V, αναφέροντας τη μάχη του Agincourt ως ένα από τα πιο εμπνευσμένα επεισόδια του θεάτρου. λίγοι συνειδητοποιούν την τραγική δύναμη της υπόλοιπης τετραλογίας της Henria και, κυρίως, του Richard II. Εστιάζοντας στην τραγική πτώση του παρεξηγημένου Ρίτσαρντ, γίνεται θύμα τόσο της υπερηφάνειας του όσο και των αγώνων εξουσίας στο δικό του δικαστήριο. Αν και δεν είναι ανυψωτικό, ούτε γεμάτο με ζωντανό χιούμορ όπως ο Henry V, ο Richard II είναι ένα ισχυρό παιχνίδι τεχνικής λάμψης και συναισθηματικού βάθους που προσφέρει μια ψυχρή εξερεύνηση της ανθρώπινης φύσης.
William Blake μετά τον Χένρι Φουσίλι - Τιμόν και Αλκιβιάδης - από τον Τίμον του Σαίξπηρ στην Αθήνα 1790 © Dmitrismirnov / Wikicommons
Τιμόν της Αθήνας πάνω από τον βασιλιά Ληρ
Ένα από τα λιγότερο γνωστά έργα, ο Τίμωνας της Αθήνας είναι στην πραγματικότητα ίσος με τον πιο διάσημο ομόλογό του, βασιλιά Ληρ, στην εξέταση ενός ευγενικού αλλά αμαρτωλού ατόμου. Ονομάζεται ο Τίμωνας, ένας πλούσιος Αθηναίος που συνεχίζει ανόητα την υπερβολική γενναιοδωρία, αγνοώντας την πραγματικότητα ότι οι «φίλοι» του είναι παρασιτικοί συκοφάντες. Όταν ο πλούτος του εξαφανίστηκε (και οι δίκαιοι φίλοι του με τον καιρό), ο Τίμωνα, απογοητευμένος, παραιτείται από την κοινωνία και γίνεται πικρό μισάνθρωπο μέχρι το θάνατό του. Ένα οδυνηρό μάθημα για τη φύση της φιλίας και της τιμής της naïveté, ο Τίμωνας είναι τόσο σημαντικός όσο ήταν όταν παρουσιάστηκε για πρώτη φορά.
2009 Παραγωγή του Titus Andronicus του Σαίξπηρ © Θέατρο-Φάμπρικ-Σάσεν / Βικιεπιστήμιο
Ο Τίτος Ανδρόνιος πάνω από τον Άμλετ
Ο Άμλετ θεωρείται ευρέως ότι είναι το πιο ολοκληρωμένο έργο του Σαίξπηρ και έχει γιορτάσει αναλόγως με ατελείωτες αναβιώσεις. Ο Τίτος Ανδρόνιος, που θεωρείται ο πιο αιματηρός πρόδρομος του, προσφέρει μια αιμοδυναμική εναλλακτική λύση στην ήσυχη μελαγχολία του Hamlet και την απόλυτη απόγνωση. Η τελική τραγωδία εκδίκησης, ακολουθεί την καταστροφή του Ρωμαίου στρατηγού Τίτου, ο οποίος έχει εμπλακεί σε έναν φαύλο κύκλο εκδίκησης με την Ταμόρα, Βασίλισσα των Γότθων. Περιέχει όλα τα στοιχεία ενός αληθινά τρομακτικού δράματος, συμπεριλαμβανομένου του κανιβαλισμού, του διαμελισμού και της αναλλοίωτης βίας, ο Τίτος Ανδρόνιος είναι γνωστός για τη σκηνοθεσία του "Εισάγετε έναν αγγελιοφόρο με δύο κεφάλια και ένα χέρι"!
Βαλεντίνος διάσωσης Sylvia από Proteus © William Holman Hunt 1851 / Βικιεπιστήμια
