Το Πολιτιστικό ταξίδι εξετάζει τη ζωή και το έργο ενός από τους πιο επιτυχημένους καλλιτέχνες του Σουρινάμ, του Erwin de Vries, ο οποίος έχει προφητευθεί για τις ζωηρά ζωηρές απεικονίσεις του σουρινάου της ζωής.
Η οπτικά διεγερτική τέχνη του Erwin de Vries είναι ευρέως γνωστή ως έκφραση της εθνικής ταυτότητας του Σουρινάμ. Ο De Vries δημιουργεί έργα τέχνης για σχεδόν εξήντα χρόνια και ξεκίνησε την καριέρα του το 1949, όταν ταξίδεψε στο Άμστερνταμ για να σπουδάσει κάτω από τον Λευκορωσό καλλιτέχνη Ossip Zadkine. Ο De Vries συνεχίζει μέχρι σήμερα να δημιουργήσει τέχνη και γλυπτά που εκτίθενται σε όλο τον κόσμο καθώς και στην πατρίδα του Σουρινάμ. Η τέχνη του De Vries είναι άμεσα εκφραστική και ζωντανή, με τολμηρά και δυναμικά χρώματα. αναφέρει το αγαπημένο του θέμα να είναι το σώμα, το αρσενικό και θηλυκό γυμνό, ο ερωτισμός και τα πορτρέτα.
Ο De Vries "σημείωσε ότι το Σουρινάμ, όπου επέστρεψε για να ζήσει από το 1964, είναι μια συνεχής επιρροή στο έργο του», που είναι σαφές από την υπερβολική χρήση του χρώματος, της μορφής και των δομών, στοιχεία που είναι πιο έντονα σε μια τροπική χώρα. η εργασία έχει αναγνωριστεί απόλυτα σε όλη τη διάρκεια της μακράς σταδιοδρομίας του De Vries. Το 1999 απονεμήθηκε το βραβείο Millennium Damsko για εκφραστικές τέχνες το 2000, το Βραβείο Καλών Τεχνών και Πολιτισμού της Καραϊβικής για εξαιρετική συνεισφορά και το 2005 το Grootmeester van de Ere-Orde.
Παρά τη στροφή του 83 το 2012, ο De Vries διατηρεί ένα παραγωγικό ποσοστό εργασίας, το οποίο αποδεικνύει τη γόνιμη φαντασία του και το θαυμαστό καλλιτεχνικό του ταλέντο, στο Σουρινάμ αναφέρεται ως «Μεγάλος Παλαιός Δάσκαλος». Η πρόσφατη έκθεση του είχε τίτλο Αφιέρωμα στη γυναίκα. μια συλλογή από αισθησιακά, συναισθηματικά και εκφραστικά, αλλά με σεβασμό πορτρέτα γυναικών.
Ο Erwin de Vries δεν αποτελεί μέρος μιας σπάνιας φυλής καλλιτεχνών του Σουρινάου, η χώρα έχει ανθίσει με καλλιτέχνες τις τελευταίες δεκαετίες και οι καλλιτέχνες και το κοινό συνεχίζουν να μεγαλώνουν και να διατηρούν έναν εξελισσόμενο καλλιτεχνικό κόσμο του Σουρινάου. Όπως ο Rinaldo Klas, καλλιτέχνης και διευθυντής στο ινστιτούτο Nola Hatterman στο Paramaribo, σχολιάζει: «Οι επισκέπτες όλο και περισσότερο σε όλες τις εκθέσεις σήμερα, το κοινό μεγαλώνει κυριολεκτικά και εικονικά. Οι άνθρωποι υποβάλλουν περισσότερες ερωτήσεις τώρα. Το κοινό προσεγγίζει πιο εύκολα ».
Η μοναδικότητα της τέχνης του Σουρινάου προκαλείται από την «Ομοσπονδία της Σουρινάμ εικαστικής τέχνης», η οποία δηλώνει ότι η τέχνη του Σουρινάου παίρνει την ιδιαίτερη δύναμή της από τη «φωτεινότητα και τη θερμότητα του ήλιου, καθώς και τις διάφορες εθνοτικές ομάδες που ζουν εκεί:, Ινδιάνους, Ιάβας, Κινέζοι, Λιβανέζοι, Εβραίοι και Ευρωπαίοι, που έχουν μιγάσει τις ηλικίες και παράγουν συναρπαστικά «μείγματα».
Η Ομοσπονδία της Σουρινάμ Εικαστικής Τέχνης συγκεντρώνει άτομα και ομάδες καλλιτεχνών, έμποροι τέχνης, γκαλερί και άλλα μέλη του κόσμου της τέχνης στο Σουρινάμ. Ο ιστότοπός τους παρέχει μια ματιά στην εκρηκτική τέχνη που παράγουν οι Σουριναμέζοι καλλιτέχνες, αντανακλώντας μια κουλτούρα που προσφέρει σημαντική συμβολή στον κόσμο της τέχνης της Νότιας Αμερικής.
