Η εξέλιξη της ζωντανής μουσικής σκηνής του Ντακάρ

Πίνακας περιεχομένων:

Η εξέλιξη της ζωντανής μουσικής σκηνής του Ντακάρ
Η εξέλιξη της ζωντανής μουσικής σκηνής του Ντακάρ
Anonim

Διαβάστε τον οδηγό της Σενεγάλης και οι λέξεις «Το Ντακάρ είναι συνώνυμο του ήχου» είναι πιθανό να χαρακτηριστεί με κάποιο τρόπο. Ωστόσο, τα κλείσιμο του χώρου, οι μεταβαλλόμενες προτιμήσεις και οι κακές επιχειρηματικές αποφάσεις έλαβαν όλα τα αποτελέσματά τους όλα αυτά τα χρόνια, καθιστώντας τη ζωντανή μουσική σκηνή του Dakar μια σκιά του πρώην εαυτού του. Τώρα, όπως και η συνεχώς εξελισσόμενη πρωτεύουσα, είναι έτοιμη να αναπηδήσει πίσω.

Στο Ντακάρ, το μουσικό υπόγειο έχει εκτοξευθεί κάτω από την πόλη από την ίδρυσή του στην αποικιακή περίοδο. Ως πρωτεύουσα της Γαλλικής Δυτικής Αφρικής από το 1902 έως το 1960, οι δρόμοι του Ντακάρ προσελκύουν φυλές από όλη την αποικιακή αυτοκρατορία. Από το Μαγκρέμπ και το Σαχέλ, κάθε ένας έφερε τις δικές του μουσικές ιδιοσυγκρασίες και τους ένωσε με λαϊκούς ρυθμούς της Κούβας για να κάνει ένα ξεχωριστό σενεγαλέζικο ήχο.

Image

Ένας από τους πρώτους χώρους μουσικής για να υιοθετήσουν αυτό το μουσικό στυλ ήταν η λέσχη Miami. Ιδρύθηκε από τον Ibra Kassé (γνωστός ως πατέρας της σύγχρονης μουσικής της Σενεγάλης) στην τοπική περιοχή Medina, το Μαϊάμι έγινε γνωστό για τη ζωντανή του ατμόσφαιρα και το Afro-Cubano κτυπά και ενσωματώθηκε από το συγκρότημα του σπιτιού, το Star Band.

Λινγκ Τανγκ / © Πολιτιστικό Ταξίδι

Image

Η δημοτικότητα του Club του Μαϊάμι εισήγαγε την εποχή των συλλόγων και των σπιτιών στις δεκαετίες του '60 και '70. Ο επιχειρηματίας Ndiouga Kebe δημιούργησε ένα νέο νυχτερινό κέντρο διασκέδασης που ονομάζεται Club de Sahel και η μπάντα του σπιτιού, η Σαχέλ Orchestra, έπαιξε μια παραλλαγή σάλσα, ψυχής και τζαζ, με τις δικές τους τοπικές μουσικές και γλώσσες, όπως οι Wolof και Madinké. Η Idrissa Diop, τραγουδιστής και κρουστά στην ορχήστρα, δήλωσε στο Radio France Internationale ότι «ο Le Sahel ήταν ένα πραγματικό ίδρυμα και η ορχήστρα του ήταν από τους καλύτερους μουσικούς της πόλης. Όλοι οι Σενεγάλοι ή ξένοι μουσικοί που διέρχονται από το Ντακάρ θα τελειώσουν τη νύχτα εκεί. Ήταν η λέσχη στην οποία έπρεπε να πάτε ".

Εν τω μεταξύ, το 1970, ένα σύνολο πολιτικών και επιχειρηματιών της Σενεγάλης άνοιξε τη λέσχη Baobab ως το νέο hotspot του κέντρου της πόλης. Ένας τόπος όπου οι αστοί μπορούσαν να πάνε, να γίνουν αντιληπτοί και να μπερδευτούν, έγινε γνωστός για το γεγονός ότι δημιούργησε το πιο διάσημο συγκρότημα της Σενεγάλης, την ορχήστρα Baobab.

Η μετάβαση: η ποικιλομορφία στη δεκαετία του '80 και '90

Στη δεκαετία του 1970, οι σύλλογοι αυτοί μεταμόρφωσαν τους ντόπιους μουσικούς σε εθνικά αστέρια. Ο αδελφός γιος της σενεγαλέζικης μουσικής Youssou N'Dour μεγάλωσε γύρω από αυτά τα κλαμπ και μετά την συνάντησή του η Kassé ενσωματώθηκε στο Star Band de Dakar, το οποίο αργότερα έγινε Super Etoile. Με μια φωνή που περιγράφει ο Peter Gabriel ως υγρό χρυσό, η εκδοχή του ρυθμών με γρήγορο ρυθμό και των βαριών κρουστών που ονομάζονται mbalax (προφέρεται "mabalah") θα κυριαρχούσε στη δεκαετία του '80 και του '90.

Ο Mbalax θα απομακρυνόταν από το club N'Dour Thiossane (προφέρεται "cho-san") κάθε βράδυ, αλλά η μουσική σκηνή του Ντακάρ δεν ήταν πόνυ με ένα τέχνασμα. Το Cheikh Lô ανέπτυξε ένα μείγμα reggae και soukou-επηρεασμένου mbalax. Τραγουδιστής-τραγουδοποιός Το μείγμα του raga, της λαϊκής και της salsa της Baaba Maal άκμασε. Ο Vieux Mac Faye πρωτοστάτησε στη σκηνή τζαζ και μπλουζ της Σενεγάλης, παίζοντας σε κλαμπ όπως το Tamango, το οποίο περιγράφει ως "μικρό, πολύ ευχάριστο με τρελή ατμόσφαιρα και κομψό πλήθος".

Ωστόσο, οι περιουσίες των νέων συλλόγων εξαρτώνταν από την ιδιοκτησία. "Πρέπει πρώτα απ 'όλα να αγαπάς τη μουσική και όχι την επιχείρηση", λέει ο Faye. Δίνει το παράδειγμα του Tamango, το οποίο λέει ότι ήταν το καλύτερο jazz club στο Ντακάρ, "έως ότου πέθανε ο ιδιοκτήτης" και μόλις 4 U. "Απλά 4 U ονομαζόταν άλλο όνομα. Ο αρχικός ιδιοκτήτης θέλησε να αναπαράγει τον τύπο του Tamango και έπαιξα εκεί κάθε Σάββατο για πέντε χρόνια. Αρχικά, μόνο οι μεσαίες τάξεις ήρθαν, αλλά μετά από πέντε χρόνια το όνομα ήταν γνωστό και οι ντόπιοι άρχισαν να συχνάζουν το club μαζικά. Ήταν το καλύτερο. " Λέει όταν πωλήθηκε σε νέους ιδιοκτήτες της Σενεγάλης "το πνεύμα που άφησε καθώς έπαιζαν τοπική χορευτική μουσική στο εστιατόριο". Μόλις 4 U έκλεισε το 2017.

Λινγκ Τανγκ / © Πολιτιστικό Ταξίδι

Image

Η σκηνή σήμερα: τα μπαρ και τα εστιατόρια παραλαμβάνουν το μανδύα

Η κουλτούρα των μουσικών συλλόγων του Ντακάρ είναι πλέον μια νοσταλγία μνήμη και η εύρεση ζωντανής μουσικής είναι πιο δύσκολη από ποτέ. Ωστόσο, για κάποιους, αυτό είναι μόνο κυκλική αλλαγή σε μια πόλη που αρνείται να σταθεί ακίνητη. Ο Louis Celoy, ο ιδρυτής και διευθυντής του ζωντανού τηλεφωνικού καταλόγου Dakar Night, λέει ότι "το Dakar κινείται πολύ σε όλα τα επίπεδα και είναι το ίδιο για τους χώρους μουσικής".

"Υπάρχουν πολλά εστιατόρια και μπαρ που διοργανώνουν συναυλίες όπως το L'Endroit, το Bazoff και το Mer à Table", λέει η Celoy και οι χώροι αυτοί φιλοξενούν μεγάλα ονόματα όπως Cheikh Lô, Idrissa Diop και Souleymane Faye καθώς και πολλά υποσχόμενα καλλιτέχνες ως τραγουδιστές Ramatulaay, Maina και Sheikha.

"Η μουσική σκηνή του Ντακάρ εξελίσσεται", λέει ο Celoy. "Έχουμε μια νέα γενιά μουσικών και πολλούς μουσικούς από άλλες αφρικανικές χώρες, που εμπλουτίζουν τη σενεγαλέζικη μουσική και της επιτρέπουν να έχει μια πιο ανοιχτή πλευρά". Η σημερινή κατάσταση δεν προέκυψε εξαιτίας της έλλειψης μουσικών ταλέντων ή κατάλληλων χώρων, αλλά η έλλειψη "ενημερωμένης ατζέντας όλων των ζωντανών μουσικών βραδιών και εκδηλώσεων στην πόλη", λέει. Είναι μια κατάσταση που η νύχτα του Ντακάρ σκοπεύει να βάλει σωστά.