Οι πρωτοπόροι της βιντεοτέχνης, Steina και Woody Vasulka, αφήνουν ένα αρχείο της κληρονομιάς τους στο The Vasulka Chamber στην Εθνική Πινακοθήκη της Ισλανδίας στο Ρέικιαβικ. Διαβάστε για το σημαντικό ρόλο τους στην ανάπτυξη της βιντεοτέχνης ως βιώσιμου καλλιτεχνικού μέσου ξεκινώντας από τις πρώτες μέρες τους στη Νέα Υόρκη στα τέλη της δεκαετίας του 1960 με άλλους επιρροούς καλλιτέχνες όπως ο Nam Jun Paik και ο Vito Acconci.
Όταν η Steina και ο Woody Vasulka έφτασαν στη Νέα Υόρκη το 1965, συναντήθηκαν με μια αναδυόμενη πολιτισμική επανάσταση στην οποία η ηλεκτρονική τεχνολογία βρισκόταν στην πρώτη γραμμή. Ως πρωτοπόροι της βιντεοτέχνης που βοήθησαν στο σχηματισμό του μέσου, οι Vasulkas ήταν επίσης ζωτικής σημασίας στο ρόλο τους ως πολιτιστικοί αρχειοφύλακες των οποίων το έργο ζωής γεφύρωσε τις μεταβάσεις που έγιναν από ηλεκτρονικές συσκευές από αναλογικό σε ψηφιακό και τις επιπτώσεις τους στην πολιτιστική σφαίρα. Η Steina, που γεννήθηκε στο Ρέικιαβικ της Ισλανδίας το 1940, σπούδασε βιολί και σύνθεση στο Ωδείο της Πράγας όταν γνώρισε τον Γούντι, που γεννήθηκε το 1937 στο Μπρνο, πρώην Τσεχοσλοβακία, και σπούδασε ντοκιμαντέρ. Το αντίστοιχο υπόβαθρό τους βοήθησε στη διαμόρφωση του εύρους της εξερεύνησης του βίντεο στη θεωρία και στην πράξη.
Πρώιμος Φυλλάδιο από την Κουζίνα | Ευγενική προσφορά του Επιμελητηρίου Vasulka / Η Εθνική Πινακοθήκη της Ισλανδίας
Στη Νέα Υόρκη, η Steina ακολούθησε συναυλίες μουσικής ανεξάρτητα από τη μουσική, ενώ ο Woody εργάστηκε στο τμήμα επεξεργασίας για το Harvey Lloyd Films, του οποίου ο κινηματογραφικός εξοπλισμός θα χρησιμοποιήσει ο Vasulkas για τα πρώτα πειράματα. Υπήρχαν πολλές πρωτοποριακές δραστηριότητες που γίνονταν γύρω τους την εποχή που θα άρχιζαν αργότερα να συμμετέχουν. Πολλά από αυτά τα πρώιμα κινηματογραφικά πειράματα μερικές φορές ονομάζονταν "intermedia", καθώς περιλάμβαναν προβολές φωτός καθώς και πολλαπλές προβολές ταινιών που παίζουν με πληθώρα αισθητήριων σφαιρών. Αυτά επηρεάστηκαν από τις θεωρίες του Μάρσαλ McLuhan's Theories of Media, θεωρίες βασισμένες στην αρχή ότι όλα τα μέσα είναι επεκτάσεις του ανθρώπινου νευρικού συστήματος.
1976 Έκθεση Flyer | Ευγενική προσφορά του Επιμελητηρίου Vasulka / Η Εθνική Πινακοθήκη της Ισλανδίας
Το 1967, ο Woody συμμετείχε στην ανάπτυξη μιας έκθεσης πολλαπλών οθονών για την Expo '67 στο Μόντρεαλ. Αυτή η πρόσκληση για πειραματισμό με εκθέσεις σε πολλές οθόνες τον έκανε να συνειδητοποιήσει την ευελιξία του βίντεο που η ταινία, με τη σύμβασή της αφήγησης, δεν το επέτρεψε. Στα επόμενα χρόνια, θα δούλευε κυρίως με βίντεο, μοιράζοντάς το με τη Steina επίσης. Αν και τα πειράματα πρώιμου βίντεο του Vasulkas δεν ήταν μοναδικά, καθώς έκαναν βρόχους ανατροφοδότησης με ήχο για να αναδιατάξουν το σήμα βίντεο, κάτι που άλλοι είχαν κάνει στο παρελθόν, εξακολουθεί να υπάρχει μια ατμόσφαιρα πρωτοπορίας στο τοπίο του βίντεο. Αυτό διαιωνίστηκε από την ανεπίσημη φύση της ανταλλαγής της, καθώς οι πληροφορίες μεταδόθηκαν από στόμα σε στόμα σε πατάρια και κλαμπ ή μέσω μικρών διαφημίσεων. Βρέθηκαν στη μέση της εξερεύνησης του δυναμικού δημιουργικής έκφρασης του βίντεο καθώς και ενός κοινωνικοπολιτικού εργαλείου.
1977 Κατάλογος Εκθέσεων | Ευγενική προσφορά του Επιμελητηρίου Vasulka / Η Εθνική Πινακοθήκη της Ισλανδίας
Το 1971 οι Vasulkas πραγματοποίησαν την πρώτη τους δημόσια προβολή έργων βίντεο στο Max's Kansas City, χώρο μουσικής και εστιατόριο στη Νέα Υόρκη. Αργότερα εκείνο το έτος άνοιξαν την κουζίνα στο πρώην Broadway Central Hotel στην οδό Mercer. Η κουζίνα έγινε ένα κέντρο τεχνών πολυμέσων το οποίο παρουσίαζε κυρίως βίντεο, ηλεκτρονικές επιδόσεις και μουσική, καθώς και χώρο για νέους καλλιτέχνες των μέσων ενημέρωσης να πειραματίζονται με ήχο και εικόνες. Θα ήταν ένας τόπος όπου καλλιτέχνες όπως ο Vito Acconci, ο Joan Jonas και ο Bill Viola θα εκθέσουν τα πρώτα τους έργα. Το πλαίσιο του εκθεσιακού χώρου τους επέτρεψε να αναπτύξουν μια χωρική γλώσσα μέσα στο έργο τους και να εξερευνήσουν βίντεο σε διάφορα πλαίσια. Σκοπός τους ήταν να διατηρήσουν έναν ανοιχτό και ανεπίσημο πειραματικό χώρο για να συμβούν καταστάσεις που δεν συνεπάγονταν επίσημη εξώθηση από την πλευρά του Vasulkas. Ο ηλεκτρονικός μουσικός Rhys Chatham έγινε ο μουσικός διευθυντής και θα προσκαλέσει πειραματικούς μουσικούς όπως ο LaMonte Young, ο Tony Conrad και ο Alvin Lucier. Το πρώτο τους κομμάτι από την εποχή αυτή, που ονομάζεται Συμμετοχή (1969-1971), είναι ένα ντοκιμαντέρ, μια ευρεία εξερεύνηση των γύρω περιοχών στη Νέα Υόρκη, συμπεριλαμβανομένης μιας συναυλίας Jimi Hendrix και μιας οδικής παράστασης από τον Don Cherry.
"Violin Power", Steina Vasulka, 1970-1978 | Ευγενική προσφορά του Επιμελητηρίου Vasulka / Η Εθνική Πινακοθήκη της Ισλανδίας
Ο Vasulkas μετακόμισε στο Μπάφαλο της Νέας Υόρκης το 1973 για να διδάξει ένα εργαστήριο βίντεο στο πρόσφατα άνοιξε το Κέντρο Μελετών Μέσων, το πρώτο του είδους του στις Ηνωμένες Πολιτείες. Ο στόχος του εργαστηρίου ήταν να προσελκύσει τους ανθρώπους να συμμετάσχουν σε όλες τις εκδηλώσεις των μέσων μαζικής ενημέρωσης με την ελπίδα ότι οι συμμετέχοντες θα συνεχίσουν να διαδίδουν τη γνώση και να ξεκινούν δικές τους μονάδες μελέτης μέσων στην αρχή ενός δικτύου διανομής. Οι Steina και Woody θα πάρουν τελικά θέσεις διδασκαλίας στο κρατικό πανεπιστήμιο της Νέας Υόρκης στο Μπάφαλο. Η καλλιτεχνική και πνευματική ατμόσφαιρα στο Μπάφαλο αυτή τη στιγμή ήταν ώριμη για διάλογο σχετικά με νέες κατευθύνσεις στη σύνθεση βίντεο, ταινιών και μουσικής και αργότερα θα ήταν γνωστή ως Buffalo Avante-Garde.
"Machine Vision", Steina Vasulka, 1976, Έκθεση στο Γκαλερί Albright-Knox | Ευγενική προσφορά του Επιμελητηρίου Vasulka / Η Εθνική Πινακοθήκη της Ισλανδίας
Αργότερα κατά τη διάρκεια του χρόνου τους στο Buffalo σε μια έκθεση στην Gallery Albright-Knox, η Steina παρουσίασε τις τηλεοπτικές της εγκαταστάσεις All Vision (1976) και Machine Vision (1978) το 1978. Το Machine Vision αποτελείται από πολλαπλές εγκαταστάσεις βίντεο που περιστρέφονται γύρω από το All Vision εγκατάσταση που αποτελείται από έναν σφαιρικό καθρέφτη, δύο κάμερες και δύο οθόνες που αντιπροσωπεύουν ένα ευφυές όραμα που δεν ήταν εντελώς ανθρώπινο. Η εγκατάσταση σημαίνει ταυτόχρονα την πράξη του να βλέπει καθώς και την πηγή της εικόνας ενώ λαμβάνει χώρα σε μια κυκλική μηχανική περιστροφή.
Επίσης στην έκθεση ήταν οι περιγραφές του Woody, οι οποίες προέρχονται από το ενδιαφέρον του για την αποκάλυψη της υποκείμενης οπτικής γλώσσας των παραλλαγών κώδικα που δημιουργούν την εικόνα. Μέσω συλλογών των δικών του φωτογραφικών εικόνων του σωλήνα καθοδικής ακτινοβολίας που έκανε για να κατανοήσει καλύτερα τη δική του τέχνη, οι Περιγραφές παρουσιάζουν οκτώ πίνακες που δείχνουν την ευρεία οπτική γλώσσα που υπάρχει και τις δυνατότητες δημιουργίας εικόνων χωρίς την αρχή της κάψουλας. Μαζί, οι Vasulkas δημιούργησαν μια εναλλακτική εμπειρία της οργάνωσης της αντίληψης.
Vasulkas | © Ρεοεοίηοηοοοοοοοοίεεεεηεηη / Flickr
Πιο πρόσφατα, μια συλλογή έργων του Vasulkas δημιουργήθηκε στο Ρέικιαβικ της Ισλανδίας σε συνεργασία με τους καλλιτέχνες. Υπό την καθοδήγηση του καλλιτέχνη βίντεο, ο Kristin Scheving, το Επιμελητήριο Vasulka, στην Εθνική Πινακοθήκη της Ισλανδίας, διαχειρίζεται ένα αρχείο των έργων των Vasulkas καθώς και ένα πειραματικό χώρο εργασίας για την επίσκεψη καλλιτεχνών και ερευνητών στα μέσα ενημέρωσης. Οι Vasulkas βρίσκονται στη διαδικασία να δωρίσουν στο μουσείο όλα τα περιεχόμενα του αρχειοθέτη τους στο Santa Fa, New Mexico, συμπεριλαμβανομένων ιδιωτικών φωτογραφιών, αφισών, επιστολών, βιβλίων, σημειώσεων, σκίτσων, εξοπλισμού και έργων βίντεο. Σκοπός της ίδρυσης είναι να αποτελέσει πηγή ιστορικής γνώσης για τις νέες γενιές καλλιτεχνών βίντεο και νέων μέσων, καθώς και να γίνει το πρώτο κέντρο ηλεκτρονικής τέχνης του είδους της στην Ισλανδία. Εάν επισκέπτεστε το Ρέικιαβικ, μην χάσετε την ευκαιρία να δείτε αυτό το αρχείο αφιερωμένο στους πρωτοπόρους της βίντεο τέχνης.
Οι Vasulkas εκπροσωπούνται επίσης από την πρώτη γκαλερί τους, το BERG Contemporary στο Ρέικιαβικ. Η γκαλερί παρουσιάζει παλιότερα και νεότερα βιντεοπαιχνίδια από τους Vasulkas και μερικούς που δεν είχαν δει ποτέ πριν από τα έργα.
