Όλοι γνωρίζουμε ότι ο Σαίξπηρ αγάπησε να απολαύσει βίαιες εικόνες και ακροατήριες τραυματικές σκηνές σε πολλά από τα έργα του. Τα τρία κύρια είδη που έγραψε ήταν κωμωδία, ρομαντισμός και τραγωδία - και οι τραγωδίες σίγουρα δεν έπεσαν κάτω από τη βία. ακόμη και τα ηπιότερα παιχνίδια όπως ο Cymbeline, ο Othello και ο Julius Caesar εξακολουθούν να εκπέμπουν βιασμό, δολοφονία, πόλεμο και αυτοκτονία. Αλλά ποια από τα αριστουργήματα του, που προορίζονταν για ακροατήρια της Ελισάβετ και του Ιακώβ, ήταν τα πιο συγκλονιστικά;
Σημειώστε ότι ορισμένα από αυτά τα βίντεο κλιπ περιέχουν γραφικό περιεχόμενο.
Ρωμαίος και Ιουλιέτα (πρώτη έκδοση 1597)
Η ιστορία των αγαπημένων 'star-crossed lovers' της Βρετανίας ανοίγει και κλείνει με το θάνατο. Στη σκηνή στη Βερόνα, το έργο ξεκινά με τις εκτελέσεις ενός υπηρέτη από την οικογένεια Montague και του άλλου από την αντίπαλη οικογένεια Capulet εξαιτίας της κακομεταχείρισης του δρόμου: το παιχνίδι απεικονίζει αμέσως τη βία που προκύπτει από τη διαμάχη της προκατάληψης ότι το παιχνίδι περιστρέφεται γύρω. Ο Tybalt από την οικογένεια Capulet προειδοποιεί τον Romeo σε μια μονομαχία μετά από να γλιστρήσει σε μια μπάλα στο σπίτι τους. Ο Romeo αρνείται και ο Mercutio παλεύει για λογαριασμό του, αλλά με θανατηφόρες συνέπειες, και ως εκ τούτου Romeo - εκδιωχθεί με την ενοχή και τη θλίψη - σκοτώνει Tybalt. Η κορύφωση του παιχνιδιού βλέπει τον εαυτό του να εμφανίζεται νεκρός, ο Ρωμαίος δεν γνώριζε την αλήθεια όταν ακούει για το θάνατό του και σε απόλυτη απελπισία παίρνει τη δική του ζωή (αφού σκότωσε το Παρίσι, τον προτεινόμενο σύζυγο της Ιουλιέτας). Η Ιουλιέτα αφυπνίζεται πλέον για να βρει τον πραγματικό εραστή της νεκρό και σκοτώνει τον εαυτό της για να είναι ελεύθερος από έναν κόσμο που μαστίζεται από βία και να επανενωθεί με τον Romeo. Σχεδόν όλοι οι χαρακτήρες στο έργο που συνδέονται με την οικογένεια Capulet ή Montague συνδέονται αναπόφευκτα με τη βία, η οποία επιλύεται μόνο όταν αποφασίζουν ότι είναι απαραίτητο να είναι πολιτικοί λόγω της θυσίας που παίρνουν οι νέοι λάτρεις. Ο Σαίξπηρ προσφέρει μια προοπτική της άδικης και αδύναμης φύσης της βίας στον κόσμο, αλλά και πώς τελικά φέρνει μια αίσθηση ελπίδας και συμφιλίωσης.
"Δύο νοικοκυριά, και τα δύο με αξιοπρέπεια
Στη μεγάλη Βερόνα, όπου βάζουμε τη σκηνή μας
Από την αρχαία μνησικακία σε μια νέα ανταρσία
Όταν το αστικό αίμα κάνει τα πολιτικά χέρια ακάθαρτα.
Από το μπροστινό μέρος των θανάσιμων φιλών των δύο αυτών εχθρών
Ένα ζευγάρι αστεριών που διασχίζουν τους εραστές παίρνουν τη ζωή τους
Των οποίων οι ανεπιθύμητοι καταπατών ανατρέπονται
Κάντε με το θάνατό τους να θάψουν τη διαμάχη των γονιών τους "(Πρόλογος 1 - 8).
Macbeth (πρώτη έκδοση 1623)
Η δίκαιη κακομεταχείριση είναι αδύναμη και το φάουλ είναι δίκαιο με το παιχνίδι τυραννίας μεταξύ των βασιλιάδων στη Σκωτία του Σαίξπηρ, με τη βία να διαπερνά και να ενσωματώνει τις καταστροφικές επιπτώσεις της εγωιστικής πολιτικής φιλοδοξίας. Αφού ο Macbeth πληροφορεί τη σύζυγό του ότι τρία μάγισσα προφήτευσαν την άνοδό του στο θρόνο, τον αναγκάζει να σκοτώσει τον σημερινό βασιλιά να παραβιάσει τον βασιλικό τίτλο και συνεπώς να δολοφονήσουν άλλους χαρακτήρες που θα μπορούσαν ενδεχομένως να επιτρέψουν να γίνει γνωστή η αλήθεια. Ο Macbeth έχει να σφαγεί ο φίλος του, η οικογένεια Banquo και η οικογένεια του Banquo, καθώς αποτελούσαν απειλή για την κατάστασή του, η οποία τραγικά συνεπάγεται τη δολοφονία ενός παιδιού στη σκηνή. Η Lady Macbeth τελικά αυτοκτονεί επειδή τρελαίνεται με ενοχή, και το παιχνίδι καταλήγει σε μάχη με τον πιστό σκωτσέζο ευγενή, Macduff, αποκεφαλίζοντας τον Macbeth. Με τη λέξη «αίμα» που χρησιμοποιείται στο κείμενο πάνω από 40 φορές, ο Shakespeare χρησιμοποιεί τη βία στο Macbeth ως συσκευή για να ωθήσει τη γραφική δράση προς τα εμπρός, με χειραγώγηση της γλώσσας για να δείξει την ανησυχία του ακροατηρίου με το θέαμα της βιαιότητας.
"Methought Έχω ακούσει μια φωνή κραυγή, Ξυπνήστε πια!
Ο Macbeth σκοτώνει τον ύπνο, τον αθώο ύπνο.
Ο ύπνος, ο οποίος πλέκει το ράλι, Ο θάνατος της ζωής κάθε ημέρας, το λουτρό του πονεμένου εργατικού δυναμικού, Βάλσαμο από τα συναισθήματα βίας, τη δεύτερη πορεία της μεγάλης φύσης, Πρωταρχικό θρεπτικό υλικό στη γιορτή της ζωής "(II.II.32 - 37).
Hamlet (πρώτη έκδοση 1603)
Ο Hamlet βλέπει συχνές βίαιες πράξεις που συμβαίνουν σε διαδοχικές καταστροφές. Βρίσκεται στη Δανία, ο πρίγκιπας Hamlet βρίσκεται αντιμέτωπος με το φάντασμα του πατέρα του, βασιλιά Hamlet, ο οποίος τον ενημερώνει ότι δολοφονήθηκε από τον αδελφό του Κλαύδιο για να παρασυρθεί ο θρόνος και να παντρευτεί τη βασίλισσα. Νομίζοντας ότι ο Πολώνιος, ο σύμβουλος του νέου βασιλιά, είναι ο Κλαύδιος που κατασκοπεύει τον Hamlet πίσω από μια κουρτίνα, ο Hamlet τον δολοφονεί άγρια. Η κόρη του Πολόνιου και το συμφέρον αγάπης του Hamlet, η Οφέλια τρελαίνεται και αυτοκτονεί και ο Άμλετ έχει δύο χαρακτήρες εκτελεστεί. Ένας αγώνας περίφραξης συμβαίνει μεταξύ του Hamlet και του γιο του Claudius, Laertes, τον οποίο ο Claudius έχει οργανώσει. Αλλά η λεπίδα του ξίφους του Laertes είναι δηλητηριασμένη, επομένως τραυματίζει θανάσιμα τόσο ο Hamlet όσο και ο Laertes, ενώ εν τω μεταξύ η βασίλισσα λανθασμένα πίνει δηλητηριασμένο κρασί και ο Hamlet δολοφονεί τον Claudius λίγο πριν πεθάνει ο ίδιος. Η βία στο Τέσσερις Σκηνές όπου σχεδόν όλοι οι χαρακτήρες παραμένουν νεκρός φωτίζει τη βία που διαπερνά ολόκληρο το έργο, καθώς κάθε δράση είναι απλώς μια αντίδραση σε ένα προηγούμενο γεγονός. Ο Hamlet λειτουργεί ως προειδοποιητική ιστορία για το κοινό του Σαίξπηρ, καθώς ο παραλογισμός του Πρίγκιπα Χάμλετ ωθεί το παιχνίδι στα αιματηρά του συμπεράσματα.
"Δεν το σκέφτεσαι τώρα, Εκείνος που σκότωσε τον βασιλιά μου και έλεγε τη μητέρα μου, Popp'd μεταξύ των εκλογών και τις ελπίδες μου, Έριξε τη γωνία του για την σωστή μου ζωή, Και με ένα τέτοιο φεστιβάλ - δεν είναι τέλεια συνείδηση
Να τον σταματήσω με αυτό το χέρι; Και δεν πρέπει να είναι καταδικασμένη
Για να αφήσουμε αυτό το καρκίνο της φύσης μας να έρθει
Σε άλλο κακό; " (V.II.63 - 70)
Ο βασιλιάς Ληρ (πρώτος δημοσιεύθηκε το 1608)
Μια άφθονη γόρνο υποβαστάζει τον βασιλιά Ληρ, εξαλείφοντας κατά συνέπεια τη φύση της ανθρωπότητας όταν αφορά τον πόνο, τη συγγένεια και την τρέλα. Ο βασιλιάς Λιρ αποφασίζει να χωρίσει το βασίλειό του ανάμεσα στις τρεις κόρες του, δίνοντας σε αυτόν που αποδεικνύει ότι τον αγαπούν περισσότερο με το μεγαλύτερο μερίδιο. Ο κόμης του Gloucester ακούει ότι δύο από τις κόρες του Lear, Ρεγκάν και Goneril, σκοπεύουν να δολοφονήσουν τον βασιλιά, οπότε προειδοποιεί τη Lear, αλλά οι κόρες μάθουν και ο σύζυγος της Regan Cornwall βγάζει τα μάτια του Gloucester σε εκδίκηση. Ένας υπηρέτης προσπαθεί να βοηθήσει και να πληγώσει την Κορνουάλη, αλλά Regan slams το υπηρέτη σε απάντηση, ενώ σε αυτό το σημείο ο Gloucester επιθυμεί αυτοκτονία και Lear μειώνεται βαθμιαία σε παραφροσύνη. Στη συνέχεια υπάρχει περισσότερη δολοφονία και αυτοκτονία, οι στρατοί συναντώνται στη μάχη όπου χύνεται περισσότερο αίμα, η αποδεδειγμένη πιστή κόρη του Κορδελία του Lear εκτελείται και ο βασιλιάς γίνεται τόσο συγκλονισμένος με αποτέλεσμα τον τελικό του θάνατο. Ο Σαίξπηρ ίσως μιλούσε για τη γοητεία του σημερινού ακροατηρίου με γραφικές οθόνες, αλλά τελικά το έργο αποδεικνύει ότι παρά όσοι φέρνουν τα δεινά γενικά προσάγονται στη δικαιοσύνη, αυτοί που είναι απολύτως ανυπόμονοι υποφέρουν επίσης βαθιά. Για πολλούς κριτικούς των έργων του Σαίξπηρ, όλη αυτή η βία μπορεί να θεωρηθεί ευρέως ως μια αντανάκλαση της φύσης του ανθρώπου.
"Υψώστε, ουρλιάζετε, ουρλιάζετε, ουρλιάζετε! Ω, είσαι άνδρες από πέτρες:
Είχα τις γλώσσες και τα μάτια σας, θα τα χρησιμοποιούσα έτσι
Αυτός ο θησαυρός του ουρανού πρέπει να σπάσει. Πάει για πάντα!
Ξέρω όταν κάποιος είναι νεκρός και όταν ζεις κάποιος.
Είναι νεκρή ως γη "(V.III.256 - 260).
