Στη γιγαντιαία ομπρέλα της ηλεκτρονικής μουσικής, κανένας μουσικός δεν είναι πιο δύσκολο να αποτυπώσει σε έναν ήχο από τον μητρική του Ηνωμένου Βασιλείου Aphex Twin. Κάτω από το ψευδώνυμο και με πολλούς πειραματισμούς, ο Aphex Twin (Richard D. James) έχει ανυψωμένο synth και ηχητικό προγραμματισμό στο επόμενο επίπεδο, με έναν κατάλογο πάνω από τρεις δεκαετίες πυκνή πίσω του. Από τα πρώτα του Επιλεγμένα Ambient Έργα 85-92 (1992) στην τελευταία παραγωγή του ολόκληρου άλμπουμ, το Syro (2014), ο James έχει αποδείξει ότι είναι πρωτοπόρος καλλιτέχνης. Είναι πιθανό ότι έχετε δει το απογοητευτικό χαμόγελο κάπου στο Internet, αλλά προβάλλουμε 10 τραγούδια που παρουσιάζουν την προικισμένη τρέλα πίσω από έναν από τους μεγαλύτερους συνθέτες της εποχής.
Windowlicker
Είναι πραγματικά δύσκολο να ξεκινήσετε οπουδήποτε αλλού αλλά με ένα από τα πιο αναγνωρίσιμα κομμάτια από το ρεπερτόριό του και το Windowlicker είναι σίγουρα ένα από τα πιο εκτεθειμένα έργα του Aphex Twin. Έχει κυκλοφορήσει ως single τον Μάρτιο του 1999, το τραγούδι είναι ασταθές και εξαιρετικά χορευτικό με στρωματοποιημένα φωνητικά, δειγματοληπτικά δείγματα τυμπάνων και φωνή της ίδιας της James. Σε συνεργασία με τον Chris Cunningham, απελευθέρωσε αυτό το 10-λεπτά (NSFW) μουσικό βίντεο πλήρες μαζί του χορεύοντας και το υπέρμετρο χαμόγελο χαμόγελου του σε όλους τους γυναικείους χορευτές σε μάλλον ενοχλητικό αποτέλεσμα. Προσέλθοντας σε κάποια διαμάχη και θετική κριτική υποδοχή για το τραγούδι, κέρδισε το βραβείο Ενιαίου Έτους της NME το 1999 και κυκλοφόρησε μια δήλωση για τη νίκη του, συμπεριλαμβανομένου, «Η ελπίδα ο καθένας έχει ένα εντελώς βαρετό πάρτι της Πρωτοχρονιάς, υπερβολική δόση για τα πάντα και πνιγμούς από μόνα τους εμετός στο πάτωμα του μπάνιου
«ως πιθανό συναίσθημα για την μεγάλης κλίμακας μουσική διασημότητα και τη δική του επιθυμία να αποστασιοποιηθεί από αυτό.
Xtal
Ταξιδεύοντας πίσω στο χρόνο, το ντεμπούτο άλμπουμ Selected Ambient Works 85-92 (1992) ήταν ένα έργο που δημιουργήθηκε από τις πρώτες ηχογραφήσεις των αρχών του Aphex Twin και εξευγενίστηκε σε ένα συνεκτικό λεύκωμα που άλλαξε το τοπίο των σύγχρονων ηλεκτρονικών / μουσικούς και κριτικούς. Το Xtal είναι ένα από τα σημαντικότερα τραγούδια από το άλμπουμ και είναι γεμάτο με ευάερα γυναικεία φωνητικά δείγματα και αιθέρια παλτά τυμπάνων, που τελειοποιούν τον ήχο του περιβάλλοντος σε κάτι τόσο ελεύθερο ρεύμα όσο και γειωμένο αρκετά για να κερδίσει την κύρια προσοχή.
Είμαστε οι δημιουργοί μουσικής
Ένα άλλο τραγούδι από το ντεμπούτο του studio, We Are the Music Makers ακολουθεί το ίδιο νήμα άλμπουμ της απλότητας σε συνδυασμό με λεπτομερή πειραματισμό drum και synth. «Είμαστε οι δημιουργοί μουσικής και είμαστε οι ονειροπόλοι των ονείρων» είναι η μόνη φωνητική γραμμή που εμφανίζεται στο τραγούδι και είναι ένα δείγμα από την έκδοση του Willy Wonka και το εργοστάσιο σοκολάτας του 1971 - ένα από τα λίγα δείγματα για τη χάρη άλμπουμ μαζί με μερικά καταγεγραμμένα μέρη του RoboCop και τις ταινίες The Thing. Λίγο βαρύτερο από το Xtal με μια προεξέχουσα γραμμή μπάσων που φέρνει το κομμάτι προς τα εμπρός, είμαστε οι δημιουργοί μουσικής είναι ένα λεπτό αλλά επιθετικό κομμάτι στο άλμπουμ και ένας fan-αγαπημένος για τους περισσότερους που ακούνε.
Didgeridoo
Λίγο πριν από το Selected Ambient Works 85-92, ο Aphex Twin κυκλοφόρησε ένα μικρό EP με τίτλο Didgeridoo (1992), το οποίο περιείχε τέσσερα τραγούδια που αργότερα θα συμπεριληφθούν στη συλλογή μεγάλων έργων του Classics. Στην κορυφή αυτής της λίστας των τραγουδιών ήταν το ομοίωμα με τίτλο Didgeridoo - ένα ατμοσφαιρικό αλλά ξέφρενο τραγούδι με ισχυρό και επιθετικό ρυθμό στήριξης και παλλόμενους τόνους «didgeridoo». Το πιο εκπληκτικό για το τραγούδι είναι το γεγονός ότι το Aphex Twin ποτέ δεν χρησιμοποίησε κανένα πραγματικό δείγμα didgeridoo, επιλέγοντας να αναδημιουργήσει τον ήχο μέσω κουραστική ηλεκτρονική μηχανική για να επιτύχει το σωστό drone. Παρακάτω είναι μία από τις λίγες ζωντανές εκδόσεις του τραγουδιού που επιπλέει γύρω, από το Glastonbury 1997 (το κομμάτι ξεκινά σε περίπου 30 δευτερόλεπτα μέσα).
Cornish Acid
Ένας συνδυασμός των ριζών του James (γεννήθηκε στην Ιρλανδία και μεγάλωσε στην Κορνουάλη, Αγγλία), και μια φωνή για το μουσικό είδος στο όνομα, Κορνουάλη οξύ είναι πιο αυστηρά οξύ και λιγότερο περιβάλλον από τις παραπάνω καταχωρήσεις. Εκτός από το πολύ κυριολεκτικά εγχόρνομα λεύκωμα Richard D. James (1996), το τραγούδι είναι λιγότερο από τρία λεπτά, αλλά περιβάλλει την ουσία των βημάτων του Aphex Twin σε έναν πιο ψηφιακό και βαρύτερο χώρο και αυτό που καθορίζει σε μεγάλο βαθμό τη μουσική που έχει από τότε. Το άλμπουμ θα συμπεριληφθεί στις λίστες άλμπουμ των κορυφαίων 90s από δημοσιεύσεις όπως το Pitchfork και το Spin και ενσωματώνει το σφυρί υπογραφή στην κάλυψη άλμπουμ του. Σε ό, τι αφορά την επαναλαμβανόμενη χρήση του προσώπου του στα έργα του, ο Aphex Twin αναφέρθηκε λέγοντας: «Το έκανα γιατί
.το είδος του άγραφου κανόνα ήταν ότι δεν μπορεί να βάλει το πρόσωπό σας στο μανίκι. Πρέπει να είναι σαν ένα κύκλωμα ή κάτι τέτοιο. Ως εκ τούτου έβαλα το πρόσωπό μου στο μανίκι. Γι 'αυτό αρχικά το έκανα. Στη συνέχεια, όμως, παρασύρθηκα.
Dodeccaheedron
Το Classics (1994) ήταν ένα άλμπουμ συλλογής αποτελούμενο από πλωτά έργα από μέρη όπως το Didgeridoo EP, το Xylem Tube EP, με μερικά άλλα τραγούδια συνδεδεμένα. Ο Dodeccaheedron πρωτοεμφανίστηκε στο Xylem Tube και αντικατοπτρίζει τα περισσότερα techno vibes του Aphex Twin. Σκοτεινή, χτυπημένη και χορευτική, το τραγούδι χρησιμοποιεί ένα σφύριγμα και πιασάρικο κτύπημα με ένα μάλλον θλιβερό ηχητικό ηλεκτρονικό γκρίνιο που ταιριάζει απόλυτα και παρ 'όλα αυτά ξεχωρίζει από τις μικρές βασικές πρίμες σημειώσεις που ρέουν σε όλο το τραγούδι. Όπως και με τα περισσότερα έργα του Aphex Twin, έχει έναν τρόπο να σας αποπροσανατολίσει πλήρως από αυτό που γνωρίζετε ενώ σας δελεάζει να ακούτε τα εμπρός σε άγνωστα ηχητικά τοπία ήχου.
Εξίσωση
Το δεύτερο κομμάτι εξισώσεως, που έχει κυκλοφορήσει ως ένα άλλο, μαζί με το Windowlicker, ονομάζεται πράγματι «ΔMi -1 = -αΣn = 1N Di [n] [Σj∈C [i] Fji [n - 1] + Fexti [n -1] 'για ένα πολύπλοκο μαθηματικό πρόβλημα. Για προφανείς λόγους, πολλοί αποφάσισαν να το ονομάσουν ανεπίσημα και ως «Formula», αλλά οι περίπλοκες αντιξοότητες που αντανακλούν το όνομά του αντικατοπτρίζουν με ακρίβεια τη σύνθετη φύση του τραγουδιού στο σύνολό του. Σε κάτι που μοιάζει με διαφωνία και πολύ πιο «ανόητο» κριτικό είναι ένα στρώμα αμαλγάματος τύμπανα, διαμορφωμένα φωνητικά δείγματα και οι ασταθείς ήχοι που είναι αυτό που κάνει το Aphex Twin. Το τραγούδι είναι τόσο μια εμπειρία ήχου όσο μια φυσική, καθώς τα αυτιά σας προσπαθούν σταθερά να διατηρήσουν την εξέλιξη της δυναμικής και των υφών. Το Aphex Twin έχει πάντα υποδυθεί στο ανατριχιαστικό και ενοχλητικό τόσο όσο έχει στην αυθεντικότητα του ήχου, αλλά αυτά τα αισθήματα είναι σε πλήρη μετάφραση σε αυτό το κομμάτι. Όταν το τραγούδι μεταφράζεται οπτικά με φασματογράφημα, κοντά στο 5:30 μ.μ. το πρόσωπο του James εμφανίζεται στο έπακρο, με την ίδια απορία που «παρασύρεται» με. Ακούτε πολύ τον Richard D. James, καθώς το πρόσωπό του εισέρχεται απευθείας στα αυτιά σας.
Avril 14η
Σε ένα από τα λιγότερο κριτικά του άλμπουμ, το Drukqs (2001) είναι στην πραγματικότητα ένα τεράστιο άλμπουμ που πραγματικά παρουσιάζει το ταλέντο σύνθεσης του Aphex Twin. Με τη χρήση φυσικών οργάνων (πιάνο, αρμονία και κρουστά όργανα) που ελέγχονταν από ηλεκτρονικούς υπολογιστές, μαζί με τις ηλεκτρονικές επικάλυψεις, καταφέρνει να συνδυάσει το παραδοσιακό με το techno για μια άσκηση στον ηλεκτροακουστικό χώρο. Ενώ σίγουρα λιγότερο κρυπτικός και αμφισβητούμενος σε σχέση με τα άλλα έργα του, υπάρχει κάτι λίγο πιο προσωπικό για αυτό το άλμπουμ, όπως ο ίδιος ο James αναζητά κάτι που δεν έχει επισκεφθεί κάποια στιγμή. Η Avril 14η έχει γίνει ένα μεγάλο χτύπημα ποπ κουλτούρας, που συμπεριλαμβάνεται σε διάφορα τηλεοπτικά και κινηματογραφικά έργα. και ακόμη και δειγματοληψία από Kanye West. Ωστόσο, είναι μια απλή, όμορφη μελωδία για πιάνο, πιο ήπια και πιο ήρεμη από ό, τι δημιουργούσε πριν. Μια πρώτη φορά ακροατής ποτέ δεν θα συνδυάσει αυτό το τραγούδι με την υπόλοιπη δισκογραφία του Aphex Twin, αλλά η καλλιτεχνική αξία και η αντίθεση του τόσο στον τεχνικό ήχο όσο και στον συναισθηματικό συντονισμό δείχνει πραγματικά πόσο ευέλικτος και ταλαντούχος είναι ο James.
# 3
Το 1994, ο Aphex Twin παρουσίασε μια άλλη εκδοχή στους ήχους του περιβάλλοντος με το άλμπουμ του Selected Ambient Works Volume II. Μια συνέχεια στο πρώτο λεύκωμα που φέρει το ίδιο όνομα, ήταν μια εξερεύνηση στα δικά του ευδιάκριτα όνειρα του Aphex Twin, καθώς θα ακούσει τους ήχους στον ύπνο του και θα προσπαθήσει να τους αναδημιουργήσει μόλις ξύπνησε. Τα τραγούδια δεν έχουν απευθείας ονόματα, μόνο η καθορισμένη σειρά τους στο άλμπουμ και το # 3 ξεχωρίζει ως ένας λαμπερός φάρος τόσο από τον ήχο του περιβάλλοντος όσο και από το πλήρες τραγούδι καθώς το περιβάλλον συναντά την επαναλαμβανόμενη και απλή φύση της δομής. Όπου η ατμόσφαιρα μπορεί να έχει το θέμα της υπερβολικής απελευθέρωσης της μορφής, μιας δύσκολης αίσθησης αγκυροβόλησης, το # 3 σας κρατάει σε αντιπαράθεση με τη μελαγχολική μελωδία του και το σκεπτόμενο απότομο τέλος.
