Από ασταθείς ισορροπημένους ογκόλιθους σε σειρές σε σειρές μεταλλικών ανθρώπινων μορφών με λέιζερ, τα έργα τέχνης εξωτερικού χώρου στις ΗΠΑ είναι τόσο προκλητικά και εντυπωσιακά όπως κάθε αριστούργημα σε ένα μουσείο καλής τέχνης. Για τους λάτρεις της τέχνης και της φύσης, τα παρακάτω παραδείγματα υπαίθριων έργων τέχνης θα αλλάξουν αναμφισβήτητα τον τρόπο που σκεφτόμαστε το περιβάλλον σας και αυτό που θεωρούμε ότι είναι «τέχνη».
'Μπάλα? Μπάλα! Τείχος? Τείχος!' από τον Donald Lipski | Πάρκο Γλυπτικής Laumeier
Μουσείο, Πάρκο
'Μπάλα? Μπάλα! Τείχος? Τείχος!' από τον Donald Lipski | Πάρκο Γλυπτικής Laumeier
Η μπάλα του Donald Lipski; Μπάλα! Τείχος? Τείχος!' αποτελείται από 52 χαλύβδινες σημαδούρες, που ανακτήθηκαν από τη θάλασσα και τοποθετήθηκαν τακτοποιημένα σε μια σειρά στον παιδικό κήπο γλυπτικής Laumeier Sculpture Park. Παίζοντας με στοιχεία του σουρεαλισμού, όπου τα συνηθισμένα αντικείμενα παίρνουν απροσδόκητες έννοιες, το κομμάτι του Lipski ενθαρρύνει ταυτόχρονα τη σύνδεση με μια σειρά από μαργαριτάρια, ένα κινητικό γραφείο και ένα χώρο βιομηχανικής σκουπίδια. Η συνεχιζόμενη σκουριά προσθέτει μόνο στο ενδιαφέρον που δημιουργεί αυτό το κομμάτι. Το καλλιτεχνικό όραμα του Lipski βασίζεται στο ενδιαφέρον του για τους δεσμούς μεταξύ πραγματικότητας και παιχνιδιού, δημιουργώντας μια πραγματικά μοναδική καλλιτεχνική εμπειρία.
Laumeier Sculpture Park, 12580 Rott Rd., Σεντ Λούις, MO, ΗΠΑ, +1 3146155278
Περισσότερες πληροφορίες
12580 Rott Road, St. Louis, Missouri, 63127, USA
+13146155278
«Μπλε δέντρο» από τον Claude Cormier | Ακρογωνιαίος χώρος
Η εγκατάσταση του καναδικού καλλιτέχνη τοπίου Claude Cormier "Blue Tree" εγκαταλείφθηκε δυστυχώς το 2007 για λόγους ασφαλείας. Ωστόσο, η κληρονομιά της ζει στην ιστορία της. Το 2004, αυτό το δέντρο μολύνθηκε από μια ασθένεια και επρόκειτο να κοπούν. Ο Κορμίρ μπήκε χαλαρά και αντί για στιγμιαίο θάνατο, έδωσε στο δέντρο μια αποστολή τριών χρόνων που αφορούσε έναν επιλογέα κερασιών και 75.000 μπλε διακοσμητικά Χριστουγέννων. Άγρια φανταστική και θυμίζοντας έναν κόσμο που ταιριάζει μόνο στον Δρ. Seuss, το «Blue Tree» του Cormier θα ζήσει για πάντα στις φωτογραφίες και τις μνήμες εκείνων που είναι αρκετά τυχεροί για να το έχουν δει πολύ κοντά.
Cornerstone Sonoma, 23570 Arnold Dr., Sonoma, CA, ΗΠΑ, +1 707933 3010
«Μάτια (εννέα στοιχεία)» της Louise Bourgeois | Williams College Αίθουσα Τέχνης
Μουσείο
Μειωμένη μάζα | © Michale Heizer
«Μάτια (εννέα στοιχεία)» της Louise Bourgeois | Williams College Αίθουσα Τέχνης
Προσεγγίζοντας το πράσινο έξω από το Lawrence Hall - το καλλιτεχνικό κέντρο του Williams College - είναι εύκολο να νιώσετε σαν να παρακολουθείτε. Τέσσερα ζευγάρια μάτια και ένα «μάτι για να τα κυριαρχήσουν όλα» μπαίνουν στις πλαγιές τόσο φυσικά ώστε η γη που περιβάλλει αυτά τα γλυπτά φαίνεται να έχει διαμορφωθεί ως αντίδραση στην παρουσία τους. Για τους Bourgeois, τα γλυπτά της μάτια, «αφορούν την αποπλάνηση, το φλερτ και τον φλερτ.». Με μέγεθος που κυμαίνεται από 3 έως 6 πόδια, τα μάτια είναι αλληλεπιδραστικά με κάθε έννοια. Είστε ενθαρρυνμένοι να καθίσετε, να αναρριχηθείτε ή απλά να σκεφτείτε τι εσείς ή εσείς κοιτάτε. Εκτός από την παροχή ενός αντιπαραθετικού αμφισβητούμενου διαγωνισμού, τα μάτια υπενθυμίζουν στον θεατή να διατηρούν τα μάτια τους ανοιχτά πάντα, να γνωρίζουν το περιβάλλον και να εκτιμούν τι μπορεί να δει.
Μουσείο Καλών Τεχνών Williams College, 15 Lawrence Hall Δρ., Williamstown, ΜΑ, ΗΠΑ, +1 413597 2376
Περισσότερες πληροφορίες
15 Lawrence Hall Drive, Williamstown, Williamstown, Massachusetts, 01267, USA
+14135972429
"Levitated Mass" από τον Michael Heizer | Μουσείο Τέχνης Κομητεία του Λος Άντζελες
Μουσείο, Πάρκο
"Levitated Mass" από τον Michael Heizer | Μουσείο Τέχνης Κομητεία του Λος Άντζελες
Η λέξη «Levitated Mass» είναι όπως υποδηλώνει ο τίτλος - μια πλωτή μάζα. Αποτελούμενος από ένα μεγαλίθου γρανίτη 340 τόνων τοποθετημένο επισφαλώς επάνω σε ένα διάδρομο μήκους 465 ποδιών, η «Levitated Mass» είναι ένα αληθινό γλυπτό θαύμα. Η δομή αναφέρει την αρχαία ιστορία των μεγαλιθικών γλυπτών και την εφευρετικότητα της σύγχρονης δομής του σχεδιασμού. Ο Michael Heizer είναι γνωστός για τις εγκαταστάσεις μεγάλης κλίμακας που αφορούν την εξόρυξη και μεταφορά ογκόλιθων στην κατασκευή των Αρχαίων Πυραμίδων. Η Heizer σημειώνει ότι «οι Αιγύπτιοι δεν είχαν ελαστικά από καουτσούκ ή πετρελαιοκινητήρες, αλλά δεν είχαν και αδύναμους δρόμους».
LA County Art Museum, 5905 Wilshire Blvd., Λος Άντζελες, Καλιφόρνια, ΗΠΑ, +1 323857 6000
Περισσότερες πληροφορίες
5905 Wilshire Boulevard, Central LA, Λος Άντζελες, Καλιφόρνια, 90036, ΗΠΑ
+13238576000
"Lullaby Garden" από τους Andy Cao και Xavier Perror | Ακρογωνιαίος χώρος
Cornerstone Gardens είναι διάσημο για την επίδειξη αιχμής σχεδίασης τοπίου. Ποιος λοιπόν καλύτερο να παρουσιάσει, από τον Andy Cao και τον Xavier Perror, ένα γαλλο-αμερικανικό δίδυμο που εδώ και χρόνια θολώνουν τις γραμμές μεταξύ τέχνης και τοπίου. Η κατανόηση του Cao και Perror για τον τρόπο με τον οποίο το μάτι αντιλαμβάνεται ένα δεδομένο περιβάλλον επιτρέπει ταυτόχρονα αισθητικούς χειρισμούς τόσο λεπτούς όσο και δραματικούς. Η έμπνευση προέρχεται από διαφορετικές και διεθνείς πηγές. Το "Lullaby Garden" εμπνεύστηκε από τον Ιαπωνικό καλλιτέχνη του 19ου αιώνα Hokusai. Ο Hokusai είναι γνωστός για τις σειρές των εκτυπώσεων ξύλινων μπλοκ, Τριάντα έξι απόψεις του Όρους Fuji (περίπου 1831) και στον κήπο Lullaby μπορεί κανείς να εντοπίσει κυματισμούς της μορφής και της ηρεμίας του πνεύματος.
Cornerstone Sonoma, 23570 Arnold Dr., CA, ΗΠΑ, +1 707933 3010
"Maelstrom" από την Roxy Payne | Iris και Β. Gerald Cantor Roof Garden
Μουσείο, Πάρκο
"Maelstrom" από την Roxy Payne | Iris και Β. Gerald Cantor Roof Garden
Ο Roxy Paine δημιούργησε το "Maelstrom" για την Ίρις του Μητροπολιτικού Μουσείου Τέχνης και την Roof Garden του B. Gerald Cantor. Η δομή ήταν 130 μέτρα μήκος και 45 πόδια πλάτος, ένα μνημείο από ανοξείδωτο χάλυβα για την αντοχή της φύσης. Η εγκατάστασή της δεν προοριζόταν να εξεταστεί μεμονωμένα, αλλά να δει με φόντο την πόλη της Νέας Υόρκης. Με εγκαταστάσεις όπως το Maelstrom, ο Payne επιδιώκει να διερευνήσει τους αναπόφευκτους διαλόγους που συμβαίνουν μεταξύ του φυσικού και του δομημένου περιβάλλοντος.
Iris και B. Gerald Cantor Roof Garden, 99 Margaret Corbin Δρ., Φορτ Τρύων Παρκ, Νέα Υόρκη, Νέα Υόρκη, ΗΠΑ, +1 212923 3700
Περισσότερες πληροφορίες
Νέα Υόρκη, Νέα Υόρκη, ΗΠΑ
Momo Taro από τον Isamu Noguchi | Κέντρο θέρμανσης θύελλας King
Μουσείο τέχνης
Κέντρο θέρμανσης θύελλας βασιλιάδων | © Victoria Lipov / Shutterstock
Momo Taro από τον Isamu Noguchi | Κέντρο θέρμανσης θύελλας King
Το γλυπτό έργο του Isamu Noguchi, ο Momo Taro (κυριολεκτικά, ο «ροδάκινο γιος») κάθεται περήφανα πάνω σε ένα λόφο, καλώντας τους θεατές του να αγγίξουν τον ομαλό γρανίτη και να κάθονται σε ήσυχο περισυλλογή ή να κρύβονται στον κοίλο θύλακα του. Αφού έλαβε μια προμήθεια από το κέντρο τέχνης King Storm για να παράγει αυτό το κομμάτι, ο Noguchi επέστρεψε στην Ιαπωνία αναζητώντας την τέλεια πέτρα. Κοντά στο οικείο του χωριό, που βρισκόταν σε απομακρυσμένο ρέμα, συναντούσε ένα τεράστιο ογκόλιθο για να ξεχαστεί, αλλά πολύ μεγάλο για να παρασυρθεί. Ως αποτέλεσμα, ο ογκόλιθος χωρίστηκε, με αποτέλεσμα να ξαναθυμηθεί η Noguchi η ιστορία του γιου ροδάκινου, το αγόρι που γεννήθηκε σε ένα λάκκο ροδάκινων. Ο Noguchi θέλησε το έργο του να είναι όσο το δυνατόν διαδραστικό και είναι αναζωογονητικό να βρεθεί ένα τέτοιο φιλόξενο κομμάτι στη μέση του πάρκου γλυπτικής. Ο Noguchi προοριζόταν για τους θεατές της δουλειάς του να ανέβουν μέσα στο λάκκο και να διαλογίζονται για τις αντήχες του σύμπαντος, εγκλωβισμένες από τον βουδιστικό «Ομ».
Storm King Art Center, 1 Road Museum, Νέα Υόρκη, Νέα Υόρκη, Η.Π.Α., +1 845 534 3115
Περισσότερες πληροφορίες
1 Museum Road, New Windsor, Νέα Υόρκη, 12553, ΗΠΑ
+18455343115
'Nomade' από τον Jaume Piensa | Το Greenwood Park και το John and Mary Pappajohn SculpturePark
Πάρκο, Μουσείο
'Nomade' από τον Jaume Piensa | Greenwood Park και το γλυπτό John και Mary Pappajohn
Πάρκο
Στο πάρκο Greenwood Park και στο John and Mary Pappajohn Park Sculpture Park, είναι δυνατόν να σταματήσετε τις ώρες κάτω από τον τεράστιο λαμπερό άσπρο σμάλτο του Jaume Piensa, γνωστό ως Nomade. Το «Nomade» αποτελείται από γράμματα με τον τρόπο που το σώμα αποτελείται από αρτηρίες, επιτρέποντας την θέαση της πόλης μέσα από τα κενά και τις επιστολές που πρέπει να παιχτούν με αναψυχή. Το γλυπτό έφθασε στο πάρκο το 2006, αφού οι Pappajohns το είδαν στο Μουσείο Πικάσο στη Γαλλική Ριβιέρα και επέμειναν να το πάρουν στο σπίτι.
Το Πάρκο Γλυπτικής John and Mary Pappajohn, 13ος και Grand Ave., Downtown Des Moines, IO, ΗΠΑ, +1 515277 4405
Περισσότερες πληροφορίες
1330 Grand Avenue, Downtown Des Moines, Des Moines, Αϊόβα, 50309, ΗΠΑ
+15152371386
«Κόκκινος Στρατός» από τον Ray Smith Κήπος Γλυπτικής στο Kentuck Knob
Γραμμές και σειρές ανθρώπων, απλωμένα όπλα, όλα με κόκκινο χρώμα - αυτό βλέπετε όταν φτάνετε στον Κήπο Γλυπτικής του Kentuck Knob και προσεγγίζετε τον «Κόκκινο Στρατό» του Ray Smith. Υφαντική μέσα και έξω από αυτές τις δύο διαστάσεων λέιζερ κομμένα μεταλλικά στοιχεία, είναι εύκολο να παρασυρθούν και να αρχίσουν να αποδίδουν ονόματα και ιστορίες σε αυτά. Οι ιστορικές αναφορές σε αυτό το έργο είναι πολλές αλλά όχι σαφείς, αφήνοντας το θεατή να πάρει από αυτό αυτό που θέλουν.
Kentuck Knob, 723 Kentuck Road, Dunbar, ΡΑ, ΗΠΑ, +1 724329 1901
«Urban Light» από τον Chris Burden | Λος Άντζελες Μουσείο Γκαλερί Γλυπτικής Τέχνης
Μουσείο, Πάρκο
Αστικό Φως | © daryl_mitchell / Flickr
