Ίσως να είστε εξοικειωμένοι με τις μπαρόκ συνθέσεις του Jean-Philippe Rameau, τις ρομαντικές ρυθμίσεις του Jacques Offenbach ή τα ιμπρεσιονιστικά έργα του Claude Debussy, όλων των σπουδαίων Γάλλων συνθετών από την ιστορία. Αλλά τι γίνεται με τους δημιουργούς της κλασικής μουσικής που ζουν και εργάζονται σήμερα; Παρακάτω μπορείτε να ακούσετε δέκα από τους πιο διακεκριμένους σύγχρονους συνθέτες της Γαλλίας.
Claude Bolling
Γεννημένος στις Κάννες το 1930, ο Bolling σπούδασε στο Ωδείο της Νίκαιας πριν εγκατασταθεί στο Παρίσι. Ένα παιγμένο τέχνασμα, παίζει πιάνο τζαζ επαγγελματικά με 14. Προτιμάζοντας το bebop στην avant-garde, ο Bolling ήταν αναπόσπαστο μέρος της παραδοσιακής αναζωογόνησης της τζαζ τη δεκαετία του 1960. Στην καριέρα του, έχει επίσης βαθμολογήσει τη μουσική για πάνω από 100 κινηματογραφικές ταινίες και έγινε γνωστός για τις συνεργασίες του με άλλους μουσικούς όπως η Σουίτα για φλάουτο και τζαζ τραγούδι τραγουδιού με τον Jean-Pierre Rampal και τα αφιερώματά του σε μεγάλους όπως ο Django Reinhardt.
Éliane Radigue
Γεννημένος στην συνοικία Les Halles του Παρισιού το 1932, ο Radigue έγινε μαθητής του Pierre Schaeffer, του θεωρητικού δημιουργού του musique concrète, στις αρχές της δεκαετίας του 1950. Μέσα από τη δεκαετία του 1960, ανέπτυξε το δικό της στυλ ηλεκτρονικής σύνθεσης πιο κοντά στους μινιμαλιστές της Νέας Υόρκης. Μετά από μια παράσταση του 1974 στο Mills College της Καλιφόρνια, ο Radigue εισήχθη στις διαλογιστικές πρακτικές του Θιβετιανού βουδισμού. Σύντομα μετατράπηκε στη θρησκεία, η οποία επηρέασε πολύ το έργο της, ιδιαίτερα το αριστούργημά της Trilogie de la Mort. Το L'Ile Re-sonante, από το 2000, είναι το τελευταίο της ηλεκτρονικό έργο πριν από τη μετάβαση σε έργα για ακουστικά όργανα.
Yves Prin
Μελετήθηκε κατά τη διάρκεια των σπουδών του στο πιάνο στο Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris, κερδίζοντας πολλά βραβεία κατά τη διάρκεια του χρόνου του στο σχολείο. Ωστόσο, μια συνάντηση με τον θρυλικό ιταλικό βιολονίστα, αγωγό και συνθέτη Bruno Maderna στα τέλη της δεκαετίας του 1960 τον έπεισε να αφιερώσει τον εαυτό του στη διοργάνωση. Αυτή η καριέρα τον έχει δει να κατέχει διάσημες θέσεις στην Ολλανδία και τη Γαλλία. Μέχρι στιγμής, έχει συνθέσει έναν κατάλογο πάνω από σαράντα έργων, παρουσιάζοντας τη μοναδική δραματική του γλώσσα και λυρικό όραμα της μουσικής και τα τελευταία χρόνια έχει αρχίσει να παίζει πάλι ως πιανίστας.
Gilbert Amy
Από την εποχή του στο Conservatoire de Paris, η Amy συνεργάζεται και επηρεάζεται από μερικά από τα μεγαλύτερα ονόματα της γαλλικής κλασσικής μουσικής του 20ού αιώνα, όπως ο Olivier Messiaen, ο Darius Milhaud και ο Pierre Boulez, υπό την καθοδήγηση του οποίου συνέθεσε τη Soniano του Πιάνο. Οι συνθέσεις της Amy έχουν κερδίσει πολλά βραβεία, όπως το Grand Prix National de la Musique το 1979, το Grand Prix της SACEM το 1983, το Grand Prix Musical της Πόλης του Παρισιού το 1986 και το Prix του Προέδρου της Δημοκρατίας από την Ακαδημία Charles Cros το 1987.
Jean-Pierre Leguay
Γεννημένος το 1939 στη Ντιζόν, ο Leguay είναι ο πιο σημαντικός γαλλικός οργανισμός της γενιάς του. Στις 22, ανέλαβε τη θέση του ορκωτού οργανισμού στη Notre-Dame-de-Champs στο Παρίσι, θέση που κατείχε για 23 χρόνια πριν διοριστεί στον ίδιο ρόλο στον καθεδρικό ναό της Notre-Dame de Paris. Φημισμένος για τα έργα του σε όλη την Ευρώπη, τη Βόρεια Αμερική και την Ασία, η Leguay έχει συνθέσει πάνω από 70 έργα για διάφορα όργανα και φωνητικά σύνολα, τα οποία εξερεύνησαν την «αλχημεία του ήχου». Την 1η Ιανουαρίου 2013 έγινε Chevalier de la Légion d'Honneur.
Γκάραρντ Γκρίντι
Γεννημένος στο Belfort στη βορειοανατολική Γαλλία το 1946, ο Grisey σπούδασε για πρώτη φορά στο Ωδείο Trossingen της Γερμανίας πριν εισέλθει στο Conservatoire de Paris, όπου κέρδισε βραβεία για συνοδεία πιάνου, αρμονία, αντίθεση, φούγκα και σύνθεση. Η επιτυχία του συνέχισε καθ 'όλη τη διάρκεια της σταδιοδρομίας του, με περιζήτητα ραντεβού σε ωδεία και πανεπιστήμια στην Ευρώπη και τις Ηνωμένες Πολιτείες. Πριν από τον ξαφνικό θάνατό του από ένα ρήγμα ανευρύσματος το 1998, είπε στους μουσικούς ότι «το μοντέλο μας είναι ήχο όχι λογοτεχνία, ήχος όχι μαθηματικά, ήχος όχι θέατρο, εικαστικές τέχνες, κβαντική φυσική, γεωλογία, αστρολογία ή βελονισμός».
Τριστάν Μουράιλ
Σε αντίθεση με τους περισσότερους συνθέτες σε αυτόν τον κατάλογο, ο Murail παρακολούθησε πανεπιστημιακές σπουδές εκτός του κόσμου της μουσικής, αντί να εστιάσει στα αραβικά και τα οικονομικά. Μόνο μετά από αυτό, μπήκε στο Conservatoire de Paris για να μελετήσει τη σύνθεση του με τον Olivier Messiaen. Κατά τη διάρκεια της δεκαετίας του 1990, δίδαξε μουσική και σύνθεση ηλεκτρονικών υπολογιστών στο IRCAM στο Παρίσι και βοήθησε στην ανάπτυξη λογισμικού σύνθεσης Patchwork. Μετά από αυτό, μετακόμισε στο Πανεπιστήμιο της Κολούμπια στη Νέα Υόρκη. Μαζί με τον Grisey, πιστώνεται με την ανακάλυψη της «φασματικής» τεχνικής σύνθεσης στη δεκαετία του 1970, η οποία ενσωματώνει την υπερηχογραφική αναπαράσταση και τη μαθηματική ανάλυση στη λήψη αποφάσεων.
Joël-François Durand
Γεννημένος στην Ορλεάνη το 1954, ο Durand σπούδασε μαθηματικά, μουσική εκπαίδευση και πιάνο στο Παρίσι, προτού αναλάβει σειρές μαθημάτων στη Γερμανία, τις Ηνωμένες Πολιτείες και την Aix-en-Provence. Από το 1991, έχει την έδρα του στο Πανεπιστήμιο της Ουάσινγκτον, όπου είναι Καθηγητής Σύνθεσης, Πρόεδρος του Προγράμματος Σύνθεσης και Αναπληρωτής Διευθυντής της Μουσικής Σχολής. Εκτός από τη διδασκαλία και τη σύνθεση, η Durand σχεδιάζει και κατασκευάζει state-of-the-art ακουστικά για εγγραφές από το 2009.
Pascal Dusapin
Η μουσική του Dusapin, αν και εμπνευσμένη από τον Edgard Varèse και τον Γιάννη Ξενάκη, καθώς και στοιχεία της τζαζ και της γαλλικής λαϊκής μουσικής, ανήκει σε μια δική της κατηγορία, διακεκριμένη από τη μικροτονικότητα, την ένταση και την ενέργεια. Αρνείται να χρησιμοποιήσει ηλεκτρονικά και κρουστά εκτός τυχαίων και μέχρι το 1997 δεν θα χρησιμοποιούσε πιάνο στις συνθέσεις του, παρά το γεγονός ότι ήταν ένας πετυχημένος τραγουδιστής τζαζ. Η Dusapin έχει συνθέσει έναν εκτεταμένο κατάλογο σόλο, δωματίου, ορχήστρα, φωνητικά, χορωδιακά έργα και όπερες. Έχει απονεμηθεί πολυάριθμα βραβεία, και πιο πρόσφατα το βραβείο Dan David $ 1 εκατομμύριο για καινοτόμες και διεπιστημονικές έρευνες το 2007.
