Εισαγωγή στη δεκαετία του 2000 R & B σε 10 τραγούδια

Πίνακας περιεχομένων:

Εισαγωγή στη δεκαετία του 2000 R & B σε 10 τραγούδια
Εισαγωγή στη δεκαετία του 2000 R & B σε 10 τραγούδια

Βίντεο: Early 2000's Hip Hop and R&B Songs | Throwback Hip Hop and R&B Mix 1 | Old School R&B | R&B Classics 2024, Ιούλιος

Βίντεο: Early 2000's Hip Hop and R&B Songs | Throwback Hip Hop and R&B Mix 1 | Old School R&B | R&B Classics 2024, Ιούλιος
Anonim

Η νέα χιλιετία προκάλεσε μια νέα εποχή για την R & B, καθώς το είδος εξερράγη με πολιτισμική σημασία και πέρασε σε γενικές ψυχαγωγικές δραστηριότητες με τεράστιο τρόπο. Οποιοσδήποτε fan του R & B, ανεξάρτητα από τις προκαταλήψεις του προς διαφορετικούς καλλιτέχνες ή υποζύγια, θα αναγνωρίσει τη δεκαετία του 2000 ως μια δεκαετία πολλών μετατοπίσεων και ανάπτυξης του είδους. Η ανακάλυψη και η καινοτομία του ήχου R & B, σε συνδυασμό με την αυξανόμενη διάδοση του Διαδικτύου και τις δυνατότητες μουσικής ανταλλαγής που έφερε μαζί του, είδαν έναν εορτασμό του είδους σε αναλογίες που δεν είχαν φανεί ποτέ πριν.

Το 2000 είδε επίσης τη συνένωση της κοινότητας R & B με άλλους κόσμους όπως η μόδα, ο αθλητισμός και η τηλεόραση. Η κυριαρχία του είδους μέσα στη δεκαετία είχε τεράστια κοινωνικο-πολιτισμική σημασία, καθώς πολλοί περισσότεροι καλλιτέχνες μειονοτήτων έφτασαν γρήγορα μέσα στον κόσμο της μουσικής και πέτυχαν επιτυχία με τους όρους τους. Το R & B της δεκαετίας του 2000, με την αισθησιασμένη αισθησιασμό και το παιχνιδιάρικο συνεργατικό πνεύμα της, περιείχε ουσιαστικά τη σύγχρονη μουσική σκηνή της δεκαετίας, η οποία συγκροτήθηκε ανάμεσα στον ήχο της δεκαετίας του '90 και τον ηλεκτρονικό και μηχανισμό που επηρεάζει τα όργανα της τρέχουσας ημέρας. Η παρακάτω λίστα περιγράφει καλύτερα αυτό το παράδειγμα.

Image

'Untitled' από τον D'Angelo (2000)

Ενώ ο D'Angelo είχε ήδη κερδίσει ένα κομμάτι για την ανάληψη της νέας ψυχής στη δεκαετία του '90, αυτό το τραγούδι είναι πιθανώς μία από τις πιο σημαντικές επιτυχίες του μέχρι στιγμής. Απελευθερωμένο στη σειρά της νέας χιλιετίας την 1η Ιανουαρίου 2000, αυτό το τραγούδι διέσπασε εύστοχα τη γραμμή μεταξύ δύο εποχών, ενσωματώνοντας ένα τέλειο μείγμα 90s-εγχυμένης ψυχρής ψυχής με τη σαγηνευτική της επόμενης δεκαετίας. Σε συνδυασμό με ένα υποβλητικό μουσικό βίντεο που έστειλε τις γυναίκες παντού σε μια φρενίτιδα, ήταν μια τολμηρή δήλωση που συνοδεύει το ήδη ευνοημένο άλμπουμ δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης, το Voodoo, το οποίο έκανε το ντεμπούτο στο κορυφαίο σημείο στα διαγράμματα της Αμερικής. Από τότε, ο D'Angelo πήρε μια αποφασιστικά πιο χαλαρή και οπίσθια σκηνή, απομακρύνοντας από το φως της δημοσιότητας, απελευθερώνοντας το επόμενο άλμπουμ του, το Black Messiah, σχεδόν μια δεκαετία αργότερα το 2014. Ακόμα, με την απροσδόκητη αποπλάνησή του, αυτό το τραγούδι ήταν μια υπόδειξη για την αισθησιακή επανεμφάνιση του R & B που επρόκειτο να έρθει στα επόμενα χρόνια.

Ακόμα ακούγοντας: "Lady"

«Τρελός στην αγάπη» του Beyoncé (2003)

Αυτές τις μέρες, η Beyoncé είναι μια οντότητα για τον εαυτό της, ελιγμούς μέσω της βιομηχανίας ψυχαγωγίας με τους όρους της και να κάνει τους δικούς της κανόνες. Λίγο πριν από μια δεκαετία, όμως, εξακολουθούσε να μεγαλώνει από το εμπορικό σήμα του Destiny's Child και μόλις άρχισε να κάνει βήματα για να γίνει η εικόνα που είναι σήμερα. Μια από τις πιο επιτυχημένες επιτυχίες της μέχρι τώρα - και ένα σημαντικό κομμάτι αυτής της κοινής ιστορίας των σύγχρονων R & B και rap κοινών - είναι το "Crazy in Love" του 2003, ένα ντουέτο με τον τότε μη επιβεβαιωμένο φίλο και τον hip-hop αστέρι Jay-Z, το ντεμπούτο σόλο άλμπουμ της, Dangerously in Love. Εκτός από την επιτυχία της στα τραγούδια, το τραγούδι ήταν επίσης πολιτιστικά σημαντικό, καθώς μαζί με το '03 Bonnie και Clyde 'από το ρεκόρ Jay Z's Blueprint 2 που κυκλοφόρησε το προηγούμενο έτος, σηματοδότησε την αρχή πολλών συνεργασιών μεταξύ του πιο ισχυρού ζευγαριού της μουσικής. Η μουσική συμβιωτική σχέση δύο από τους μεγαλύτερους μουσικούς στην εποχή μας έχει διαρκέσει περισσότερο από μια δεκαετία, κορυφώνοντας την πορεία του 2013 με το Crazy in Love, τον εύστοχο τίτλο Drunk in Love.

Περαιτέρω ακρόαση: 'Αναβάθμιση U'

«Ομπρέλα» της Rihanna (2007)

Αυτή η επιτυχημένη R & B hit με τίτλο Grammy σηματοδότησε την επανεφεύρεση της Rihanna από ένα κορίτσι από το νησί που ήταν ευτυχισμένο από το ηλιοβασίλεμα, ικανό να μεταφέρει μια σκηνή σε ένα bonafide superstar, προσωπικότητα και εικονίδιο στυλ. Με το πιασάρικα άγκιστρο 'ella', ella 'και το VMA-κερδίζοντας μουσικό βίντεο, το οποίο έχει προβληθεί πάνω από 200 εκατομμύρια φορές στο YouTube από την κυκλοφορία του, η' Umbrella 'έριξε Rihanna στο προσκήνιο και την έστειλε κατευθείαν στην κορυφή της ψυχαγωγίας στύλος Τοτέμ. Το τραγούδι ακούστηκε παντού καθ 'όλη τη διάρκεια του χρόνου και τα μέσα μαζικής ενημέρωσης και οι μάζες έβαζαν τα πάντα από το χορευτικό ομπρέλα της Rihanna στο μουσικό βίντεο στο μακρύ bob που έδειχνε σε όλη την προαγωγή για το τραγούδι.

Άλλες ακροάσεις: 'Rude Boy'

«Rehab» από την Amy Winehouse (2006)

Με τους αυτοβιογραφικούς του στίχους και την ξεκάθαρη καπνιστή φωνή του Winehouse, το Rehab διώχνε διαμάχη από τη στιγμή που κυκλοφόρησε στα τέλη του 2006. Ενώ η Winehouse είχε ήδη κυκλοφορήσει ένα άλμπουμ πριν το δεύτερο και τελευταίο της άλμπουμ στο Back to Black, δεν κέρδισε το ίδιο την προσοχή ως διάδοχό της, η οποία πυροβόλησε τον αείμνηστο τραγουδιστή στο στυλ, ενώ ταυτόχρονα έριξε την προβληματική προσωπική του ζωή στο προσκήνιο. Κάτω από την έρευνα του κοινού, τα ΜΜΕ σύντομα ζωγράφιζαν το Winehouse να είναι το παιδί της αφίσας για απερίσκεπτη και παρορμητική συμπεριφορά διασημοτήτων και αυτό συνέχισε να την στοιχειώνει μέχρι και το θάνατό της το 2011.

Το ίδιο το τραγούδι φτάνει στη γραμμή μεταξύ της ψυχής και της R & B και ενώ πολλοί ισχυρίζονται ότι εμπίπτει περισσότερο στο είδος της ψυχής από την R & B per se, σίγουρα αντλεί από το είδος και έχει επηρεάσει και αυτό. Μεγάλο μέρος της σύγχρονης R & B και ποπ μουσικής αντλείται σήμερα από τον ίδιο ήχο που επηρεάστηκε από την ψυχή και η Winehouse, που αποδεικνύει ότι η μουσική κληρονομιά της ζει ακόμα και σήμερα.

Άλλες ακρόαση: 'Επιστροφή στο Μαύρο'

«Γεια σου!» Από το OutKast (2003)

Γράφτηκε από τον André 3000 και κυκλοφόρησε ως μέρος της ατομικής του μερίδας του διπλού άλμπουμ Speakerboxxx / The Love Below, "Hey Ya!" ήταν γενικά γιορτάζεται από τους σκληρούς οπαδούς OutKast, τους κριτικούς της μουσικής και το ευρύ κοινό. Το ενεργητικό χορευτικό κομμάτι, το οποίο συνοδευόταν από ένα μουσικό βίντεο εμπνευσμένο από το Beatles, απαρτίζεται από ένα μοναδικό συνδυασμό λειτουργιών, συνθεσάιζερ και ακουστικής κιθάρας, που κατά το μεγαλύτερο μέρος τους απολάμβαναν τα R & B προσφορές εκείνη τη στιγμή. Ήταν μια εμπορική επιτυχία όσο ήταν μια καινοτομία στο σύγχρονο είδος R & B, καλύπτοντας τα διαγράμματα Billboard Hot 100 για εννέα εβδομάδες και έλαβε πιστοποίηση Platinum σε πολλές χώρες. Ενώ ο επαναστατικός φωνητικός της ήχος επηρέασε τη μουσική της δεκαετίας (και ακόμη και σήμερα), δεν υπήρχε κανένας άλλος τραγουδιστής που πήρε τη θέση του ως το πιο μοναδικό χορευτικό κομμάτι cross-gen του 2000.

Περαιτέρω ακρόαση: 'Roses'

'SexyBack' από τον Justin Timberlake (2006)

Ο Justin Timberlake έχει μια μακρά σταδιοδρομία με ίσο αριθμό κριτικών και οπαδών παρακολουθώντας κάθε μουσική του κίνηση. Όταν κυκλοφόρησε το «SexyBack», ο Timberlake είχε πολλούς δυσφημιστές που εξέταζαν τα πάντα από τις μέρες του στο NSYNC μέχρι τα περίπλοκα κοινωνικά ζητήματα όπως οι κατηγορίες για πολιτιστική ιδιοποίηση. Ενώ πολλοί αμφέβαλλαν τη θέση του Timberlake στο σύγχρονο R & B, το «SexyBack» είχε ως στόχο να ξεκουραστούν αυτές οι περιπέτειες. Ενώ έλαβε σύντομες κριτικές από τους κριτικούς, σύντομα έγινε ένα άμεσο χτύπημα στο ευρύ κοινό και τον καθιέρωσε ως ένα ταλαντούχο μουσικό ικανό να γράψει και να παραδώσει λαχταριστά χτυπήματα. Από τότε, ο Timberlake είχε πολλές επιτυχίες σε όλη τη σόλο καριέρα του και συνέχισε να εξελίσσεται ως μουσικός, επιτυγχάνοντας τόσο εμπορική όσο και κρίσιμη επιτυχία.

Περαιτέρω ακρόαση: "Καθρέπτες"

'U Remind Me' από τον Usher (2001)

Με το πιασάρικο χορό και τα όργανα γρήγορου ρυθμού, το 'U Remind Me' πέτυχε σχεδόν αμέσως την εμπορική επιτυχία και ήταν μόνο ένα από τα πολλά πλήθη που έφτασε ο Usher σε όλη τη δεκαετία. Επίσης, κέρδισε το πρώτο βραβείο Grammy του Usher για την καλύτερη ανδρική φωνητική απόδοση R & B στα βραβεία του 2002. Επιπλέον, το μητρικό του άλμπουμ 8701 έχει πουλήσει περισσότερα από οκτώ εκατομμύρια αντίτυπα παγκοσμίως μέχρι σήμερα, ένα από τα πιο επιτυχημένα άλμπουμ της Usher στην καριέρα του μέχρι και 20 χρόνια. Ενώ το multi-hyphenate είχε ήδη κερδίσει με τα πρώτα δύο άλμπουμ που κυκλοφόρησε στη δεκαετία του 1990, το 2000s εδραιώθηκε ως R & B superstar. Θα ξεκινήσει να κυκλοφορεί περισσότερα από δέκα 'Top 10' singles μέσα στην επόμενη δεκαετία.

Άλλες ακροάσεις: "Εξομολογήσεις Μέρος ΙΙ"

'Ναι!' από τους Usher (feat Lil Jon και Ludacris) (2004)

Απογοητευμένος από την επιτυχία του με το 8701, ο Usher απομακρύνθηκε από το ρεπερτόριό του με μπαλάντα μέχρι στιγμής και κυκλοφόρησε το club χτύπημα 'Yeah !, ' με τον Lil Jon και τον Ludacris, ως τον μόλυβδο από το άλμπουμ Confesions του 2004. Μια απόκλιση από τον ομαλότερο ήχο του προηγούμενου ρεκόρ του, "Ναι!" απέδειξε ότι ο Usher θα μπορούσε να διασχίσει τη γραμμή που διαιρεί το ολόπνευστο φωνητικό ημίχρονο του R & B και το άλλο μισό των χτυπήματος χορού και πάρτι. Σημείωσε την πρόοδο του Usher σε πιο χορευτική μουσική στο δεύτερο μισό της δεκαετίας του 2000 και την επόμενη δεκαετία. Κορυφή του Billboard Hot 100 διαγράμματα για 12 εβδομάδες κατ 'ευθείαν, το διασκεδαστικό και παιχνιδιάρικο τραγούδι ήταν μια εμπορική και κρίσιμη επιτυχία που υποβλήθηκε για το ρεκόρ της χρονιάς στο 47ο βραβείο Grammy. Οι μαρτυρίες έγιναν επίσης το μεγαλύτερο ρεκόρ πωλήσεων της καριέρας του Usher μέχρι στιγμής, που πώλησε περισσότερα από δέκα εκατομμύρια αντίτυπα μέχρι σήμερα μόνο στις ΗΠΑ.

Περαιτέρω ακρόαση: 'OMG'

'Pretty Wings' από τον Maxwell (2009)

Το βραβείο BLACKsummers'night του 2009, το "Pretty Wings", κυκλοφόρησε ως το πρώτο single από το τέταρτο studio album του Maxwell, το "The Pretty Wings" ήταν ένα χτύπημα ανάμεσα στους R & B οπαδούς, τοποθετώντας το διάγραμμα Hot R & B / Hip-Hop Songs για 14 εβδομάδες κατ 'ευθείαν. Μια αργή και ολόψυχη μπαλάντα που καταγράφει την ιστορία του κακομεταβλητού ρομαντισμού, το τραγούδι απομακρύνθηκε από τα φανταχτερά χορευτικά κομμάτια που είχαν αρχίσει να χαρακτηρίζουν το mainstream R & B στο δεύτερο μισό της δεκαετίας του 2000. Ήταν ο πρώτος αριθμός του Maxwell που έπληξε σε μια δεκαετία, το τελευταίο ήταν το "Fortunate" το 1999 και κέρδισε τον Grammy για την καλύτερη ανδρική φωνητική απόδοση R & B στο 52ο βραβείο Grammy, χτυπώντας άλλους R & B heavyweights όπως ο Musiq Soulchild και ο Anthony Hamilton.

Περαιτέρω ακρόαση: 'Bad Habits'