Το σπίτι σε μια διαφορετική καλλιτεχνική σκηνή, η οποία έχει παραβλεφθεί και υποτιμηθεί εδώ και δεκαετίες, η Ανατολική Ευρώπη αντιμετωπίζει κάτι αναγέννησης.
Έχουν περάσει είκοσι πέντε χρόνια από τη διάλυση της Σοβιετικής Ένωσης, αρκετός χρόνος για τη νεότερη γενιά να βρει το θάρρος να βγει από τις σκιές της ιστορίας και να αρχίσει να φαντάζεται μια ταυτότητα που είναι δική τους. Αυτό το συλλογικό όραμα είναι αυτό που έχει προκαλέσει την έκρηξη νέων ιδεών, σχεδίων και αισθητικής που αρχίζουν να αναδύονται σήμερα και δεν είναι τυχαίο ότι η μόδα της Ανατολικής Ευρώπης βρέθηκε πρόσφατα στο προσκήνιο.
Το 2016, οι μάρκες όπως οι Vetements και Gosha Rubchinskiy έπεισαν τον κόσμο ότι η μετα-σοβιετική εμφάνιση είναι το νέο δροσερό, με πολλούς άλλους σχεδιαστές της Ανατολικής Ευρώπης που θα ακολουθήσουν γρήγορα. Η δεκαετία του '90, το grunge συναντά το υβριδικό υγιεινό ύφος που η Δήμνα Γκβάσια και η Γκόσα έχουν κάνει διάσημους που κέρδισαν τόση δυναμική, που η Vogue είχε την τάση να δηλώσει: «Η κοπέλα της Ανατολικής Ευρώπης είναι η νέα γαλλική κοπέλα». Η μόδα έχει έρθει στο προσκήνιο του πολιτιστικού κανόνα και ο κόσμος παρακολουθεί.
Ένα τέτοιο φρέσκο ταλέντο για να παρακολουθήσετε είναι η Andreea Castrase. Γεννημένος και ανυψωμένος σε μια μικρή πόλη στη Ρουμανία, οι αρχές του Castrase δεν την εμπόδισαν να έχει μια διεξοδικά διεθνή προοπτική. «Μεγαλώνοντας σε μια μετακομμουνιστική χώρα, μπορώ να αναφερθώ στις αναφορές που δανείζονται από τις υποκουλτούρες αλλά και από την καθημερινή ζωή, όπως τα ψεύτικα αθλητικά ρούχα, τα διακοσμητικά σπιτάκια και τα υποκουλτούρα στερεότυπα. Στο προηγούμενο έργο μου, μπορείτε να βρείτε λεπτές ενδείξεις έμπνευσης που προέρχονται από το μετακομμουνιστικό υπόβαθρο, αν και ποτέ δεν ήταν πολύ προφανές », είπε.
Παρά το γεγονός ότι είναι μόνο 25 ετών, η Andreea γνωρίζει ήδη ποιος είναι ως σχεδιαστής. Έχει ένα πολύ συγκεκριμένο μάτι, με δουλειά που ενδιαφέρει τον τρόπο που παντρεύεται μια αυστηρή αισθητική με μια ισχυρή αίσθηση συγκίνησης.
Πριν δημιουργήσει κάθε συλλογή, η Andreea αναζητά την έμπνευση από πηγές που μπορούν να την βοηθήσουν να μεταφράσει την έννοια της συλλογής σύμφωνα με το προσωπικό της όραμα. Τα σχέδια της είναι φορετά αλλά συγχρόνως εννοιολογικά, αντικατοπτρίζοντας περισσότερους από έναν καλλιτεχνικούς τομείς. Η πιο πρόσφατη συλλογή της, Rites of Passage, βασίζεται σε ένα καθολικό θέμα: τη διεξαγωγή των τελετών (γέννηση, γάμος και κηδεία), τις τελετές που συνδέονται με αυτές τις τελετές, αλλά και τη μετάβαση στον χαρακτήρα.
Μια σειρά μαύρων και λευκών, που μερικές φορές διακόπτεται από μπλε ή γκρι μπλε, ντυμένα φορέματα, έξυπνη ραπτική, δαντέλα και carabiners ως ένα επαναλαμβανόμενο στοιχείο - αυτό είναι το κορίτσι της Αντρέα. Είναι πολύπλοκη, ρομαντική, αλλά κάπως αρρενωπός.
Ο Andreea είχε πάντα μια συγγένεια για τις εφαρμοσμένες τέχνες. Δεδομένου ότι ήταν μικρή, θα σχεδίαζε και ζωγράφισε, προσπαθώντας να λέει ιστορίες και να εκφράζει ιδέες μέσω διαφόρων μέσων ενημέρωσης. Συνειδητοποίησε ότι η μόδα ήταν το καλύτερο μέσο οπτικής έκφρασης, οπότε μετά την ολοκλήρωση του γυμνασίου μετακόμισε στο Cluj-Napoca στη Βορειοδυτική Ρουμανία για να μελετήσει το σχέδιο μόδας.
Στην Ανατολή, η απόφαση να μελετηθεί η μόδα θεωρείται μερικές φορές ως ένα λάθος καθώς ο κίνδυνος για να γίνει δικηγόρος ή γιατρός είναι πολύ χαμηλότερος από την έναρξη μιας σταδιοδρομίας στις δημιουργικές τέχνες. Λόγω ενός θορυβώδους παρελθόντος οι άνθρωποι επιθυμούν την οικονομική ασφάλεια πάνω από οτιδήποτε άλλο και η απροθυμία τους να μελετήσουν τη μόδα είναι κατανοητή. Οι ευκαιρίες είναι περιορισμένες και ακόμη και αν κατορθώσετε να αποκτήσετε την απαιτούμενη εκπαίδευση, είναι σχεδόν αδύνατο να πουλήσετε σχέδια σε μια περιοχή όπου η βιομηχανία της μόδας αναπτύσσεται ακόμη αργά και όπου οι άνθρωποι δεν ενδιαφέρονται πραγματικά για νέα ταλέντα. Αυτό, σε συνδυασμό με δυσκολίες στην παραγωγή, όπως η έλλειψη ποικίλης επιλογής διαθέσιμων υλικών, σημαίνει ότι οι δρόμοι για την εμπορική επιτυχία είναι περιορισμένοι. Στη Ρουμανία, ο μέσος μισθός είναι κάτω από τα € 600 το μήνα και η έλλειψη κεφαλαίων σε συνδυασμό με απρόβλεπτες επιχειρηματικές δαπάνες αντιπροσωπεύουν επίσης μεγάλα εμπόδια για την υπέρβαση. Επομένως, ενώ σε διεθνές επίπεδο επικρατεί η προσοχή στην Ανατολική Ευρώπη, στο σπίτι η κατάσταση παραμένει πιο περίπλοκη.
Ευτυχώς το διαδίκτυο μπορεί να ισορροπήσει το πεδίο παιχνιδιού λίγο, δανείζοντας ένα χέρι βοήθειας. Οι σχεδιαστές της Ανατολικής Ευρώπης, όπως όλοι οι άλλοι, μπορούν να βασίζονται σε κοινωνικά μέσα ενημέρωσης για να προωθήσουν το έργο τους σε τοπικό και διεθνές επίπεδο, να βρουν ευκαιρίες στο διαδίκτυο ή ακόμη και να αποκτήσουν πρόσβαση σε εκδηλώσεις μόδας που στοχεύουν στην προώθηση νέων σχεδιαστών παγκοσμίως.
Πράγματι, η Andreea αποδεικνύει ότι η σκληρή δουλειά αποδίδει, ακόμα και κάτω από ιδανικές συνθήκες. Μετά την αποφοίτησή της από το Πανεπιστήμιο Τέχνης και Σχεδιασμού στο Πανεπιστήμιο της Cluj-Napoca με πτυχίο Fashion Design, το 2015 πήρε σημαντικά βραβεία και αναγνωρίσεις όπως ο Best Young Designer στα Βραβεία Elle Style και ο Καλύτερος Νέος Σχεδιαστής στα Βραβεία Beau Monde και απέκτησε περισσότερη εμπειρία ενώ εργαζόταν για μάρκες όπως η Ann Demeulemeester και η H & M.
"Το πλαίσιο στο οποίο δημιουργείται ο τρόπος είναι ένας σημαντικός παράγοντας και μπορεί να επηρεάσει την κατεύθυνση, το ύφος, την όραση και την ορατότητα ενός σχεδιαστή" σημειώνει η Andreea. "Αλλά τελικά, " συμπίπτει, "ο δικός του χώρος, το σύμπαν του, ανεξάρτητα από την τοποθεσία του, είναι ακριβώς ο τόπος όπου δημιουργείται ο σχεδιαστής και το ταλέντο, η πρωτοτυπία, η συνέπεια και η συνάφεια είναι πιο σημαντικοί παράγοντες για να αποφασιστεί εάν ένας σχεδιαστής πρόκειται να είναι επιτυχής ή όχι."
