Στις 8 Νοεμβρίου 1948, ο Karel Appel, ο Constant, ο Corneille, ο Christian Dotremont, ο Asger Jorn και ο Joseph Noiret συναντήθηκαν στο Café Notre-Dame στο Παρίσι. Αργότερα την ίδια ημέρα, δημιουργήθηκε το κίνημα CoBrA. Παρόλο που διήρκεσε μόνο τέσσερα χρόνια (1948-1951) εξακολουθεί να θεωρείται ένα από τα σημαντικότερα μεταπολεμικά κινήματα τέχνης.
Η έννοια του ονόματος του κινήματος
Ο Asger Jorn ήταν από την Κοπεγχάγη, ο Joseph Noiret και ο Christian Dotremont ήρθαν από τις Βρυξέλλες, ενώ οι Karen Appel, Constant και Corneille ήταν από το Άμστερνταμ. Έτσι αποφάσισαν να ονομάσουν την καλλιτεχνική τους συλλογή με βάση τα αρχικά της πόλης τους: Co (penhagen), Br (ussels) και A (msterdam). Αργότερα, περισσότεροι καλλιτέχνες από όλη την Ευρώπη και τις ΗΠΑ εντάχθηκαν στο CoBrA, με αποτέλεσμα την αλλαγή ονόματος το 1949, καθώς οι ιδρυτές την άλλαξαν σε Internationale des Artistes Expérimentaux. Ωστόσο, το νέο όνομα δεν κέρδισε ποτέ τους κριτικούς ή τους λάτρεις της τέχνης και έτσι, για τον καλλιτεχνικό κόσμο, παρέμεινε γνωστό ως το κίνημα CoBrA.
Προκήρυξη
Λίγες μέρες μετά τη συνάντησή τους στο Café Notre-Dame, οι ιδρυτές του κινήματος CoBrA υπέγραψαν ένα μανιφέστο από τον Christian Dotremont, με τίτλο «La cause était entendue». Το μανιφέστο, το οποίο δημοσιεύθηκε λίγο αργότερα στο περιοδικό Reflex, παρουσίασε το καλλιτεχνικό στυλ που θα είχε αυτό το νέο ευρωπαϊκό κίνημα πρωτοπορίας. Μέσα από το κείμενό τους, οι ιδρυτές της CoBrA εξέφρασαν την απόρριψη των στείρων μορφών τέχνης που κυριάρχησαν στη σκηνή της τέχνης τις προηγούμενες δύο δεκαετίες.
Το όνομα του μανιφέστου ήταν ένα έργο για τον τίτλο ενός προηγούμενου εγγράφου που είχε αποσπάσει η ομάδα των Βρετανοί και Γάλλοι Σουρεαλιστές το 1947 με τον τίτλο «La cause est entendue». Ο Asger Jorn και ο Christian Dotremont ήταν μέλη αυτής της ομάδας, οπότε ο τίτλος του μανιφέστου είχε ένα βαθύτερο νόημα για αυτούς, το οποίο ήταν να επισημάνει την κριτική των μελών του CoBrA στον παραδοσιακό σουρεαλισμό.
Asger Jorn, De Groene Baard, 1939 © Helena / Flickr
Καλλιτεχνικό ύφος
Παρά το γεγονός ότι τα αρχικά μέλη της CoBrA ήταν εγκατεστημένοι καλλιτέχνες γνωστοί πριν από τη δημιουργία του κινήματος CoBrA, η ανάγκη τους να αναγεννηθούν καλλιτεχνικά ήταν ο λόγος που δημιούργησαν αυτό το συλλογικό καλλιτέχνη. «Θέλαμε να ξεκινήσουμε και πάλι, όπως ένα παιδί», είπε ο Karel Appel. Δημιούργησαν ένα μη συμβατικό καλλιτεχνικό κίνημα που χαρακτηρίζεται από έργα τέχνης με έντονα χρώματα και τολμηρά σχήματα, τα οποία εμπνεύστηκαν από σχέδια παιδιών, έργα τέχνης από την αρχαία Αφρική και την Ασία, μυθολογία και έργα τέχνης των ατόμων με ειδικές ανάγκες. Πιστεύοντας ότι ο φυσιολισμός και η αφηρημένη τέχνη ήταν πολύ αποστειρωμένα και συντηρητικά, οι καλλιτέχνες της CoBrA προσπάθησαν να δημιουργήσουν κομμάτια που δεν ακολουθούσαν κανóνες ή κανóνες. Έτσι ζωγράφιζαν εικόνες που απεικόνιζαν ζώα, ανθρώπους και φανταστικές μορφές με τρόπους που κανένας καλλιτέχνης δεν τολμούσε να κάνει πριν. Για αυτούς, η διαδικασία της ζωγραφικής ήταν πολύ πιο σημαντική από το τελικό αποτέλεσμα και έχει ειπωθεί ότι επέλεξαν να δημιουργήσουν παιδικά έργα για να μεταδώσουν αυτό το μήνυμα στο ακροατήριο.
Πολιτικές πεποιθήσεις
Το CoBrA ήταν επίσης ένα πολιτικό κίνημα και οι μαρξιστικές πεποιθήσεις των ιδρυτών του διαδραμάτισαν ζωτικό ρόλο στις καλλιτεχνικές τους μορφές. Όντας αντίπαλοι του ατομικισμού, συχνά δημιούργησαν τοιχογραφίες, εκδόσεις, εκτυπώσεις και έργα συνεργασίας. Για παράδειγμα, το 1949, τα μέλη της CoBrA παρέμειναν σε ένα σπίτι για ένα μήνα για σπουδαστές αρχιτεκτονικής της Δανίας στο Bregneröd και όλοι μαζί το διακοσμούσαν με πίνακες, γλυπτά και ποιήματα.
Φυσικά, το γεγονός ότι ζούσαν σε μεταπολεμική περίοδο με τις πόλεις τους καταστράφηκαν κατά τη διάρκεια του Β 'Παγκοσμίου Πολέμου καθιστούσαν την ανάγκη τους για τη δημιουργία ουσιαστικής τέχνης πιο ζωτικής σημασίας. Έτσι προσπάθησαν να σχεδιάσουν πίνακες που δηλώνουν την αντίθεση των καλλιτεχνών στις κυρίαρχες δυτικές ιδεολογίες και συχνά το περιεχόμενο αυτών των έργων ζωγραφικής εμπνεύστηκε από τα βίαια γεγονότα του Δεύτερου Παγκόσμιου Πολέμου.
Karel Appel, Vechtende Vogels, 1954 © Helena / Flickr
